За эфиром: Культура
Эй, кто хочет сказок дядюшки Гильермо, садитесь поближе к костру (ну или приходите в кино). Сам дядюшка бережёт голос. Для рассказа «Страшных историй для рассказа в темноте» в темноту приглашён Андре Овредал, девять лет назад поведавший нам псевдоправдивую историю об охоте на норвежских троллей, а три года назад вскрывший Джейн Доу.
«История игрушек 4» в контексте латвийского проката ничем не отличается от всех остальных мультфильмов студии Pixar и выходит на наши экраны с привычной полуторамесячной задержкой. Стадии гнева и депрессии давно позади, местный зритель смирился и принял. Ждали продолжения девять лет (а, если честно, уже и не ждали), можно ещё 45 дней потерпеть.
Военный музей — достопримечательность Аглоны, знаменитой в первую очередь своей базиликой и ежегодным праздником Вознесения девы Марии. Музей любопытен хотя бы потому, что является одной из самых больших в Латвии частных коллекций предметов Второй мировой войны. «Сколько здесь точно экспонатов, сказать не могу. Всегда называю цифру 1000+. И коллекция пополняется — в среднем на 50 предметов в год», — говорит хозяин музея Валдис Тумовс.
Нет худа без добра. Или как минимум — без эксперимента. Целый комплекс причин, главная из которых — отсутствие премьер в кинотеатрах, завела меня на «Проклятие Аннабель 3», шестой по счёту фильм вселенной «Заклятия». В погоне за лёгкой наживой New Line Cinema выпустила аж третий сольник о демонической кукле. А пиплу снова хавать.
Выставка «Звездный билет» в галерее Союза художников Латвии представляет более трех десятков работ российского фарфориста Галины Дулькиной, «балансирующих на грани фигуративной пластики и беспредметности». Абстрактные композиции московской гостьи восходят к традициям русского авангарда, а ее постсупрематические головоломки делают фарфор материалом, позволяющим создать что-то абсолютно новое и одновременно засвидетельствовать происхождение авторского почерка.
Новый фестиваль Riga Jurmala начался весьма мощно – с концерта одного из лучших симфонических коллективов мира, оркестра Баварского радио (Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks) в Латвийской Национальной опере. Если двенадцать лет назад концерт этого прославленного коллектива в латвийской столице становился музыкальной сенсацией и чем-то необычайным, то сейчас уже в норме вещей воспринимается тот факт, что сейчас баварцы дают у нас два концерта подряд! И между ними было еще одно выступление с участием двух, без преувеличения, всемирно известных музыкантов.
Церкви Св.Петра везет на экспозиции, которые оказываются ко времени и логично дополняют общую выставочную ситуацию в столице. Вот и сейчас здешние «Летние стихии» практически идут в паре с «Виданным — невиданным — избранным» в Музее декоративного искусства и дизайна. Там мы видим работы именитых художников, здесь — одновременно и профессионалов, и ремесленников, а в целом убеждаемся, насколько искусство первых связано с мастерством вторых.
«Ни для одной из этих фотографий не делался специально грим, не было какой-то фотосессии. Все снимки созданы или за пару минут до начала спектакля, или сразу после его окончания, когда актеры «внутри роли», в образе», — так говорит Айгар Хибнерис о фотопортретах актеров Лиепайского театра, представленных на выставке «Игра» в Лиепайском музее.
Не сидится паучку в норке. Первый фильм о самом новом, теперь-то уже правильном, самом аутентичном и мстителе-совместимом пауке подназывался «Возвращение домой». Не прошло и двух лет, как новый, пахнущий свежей паутиной сиквел выставляет Питера Паркера за дверь и называется «Человек-паук: Вдали от дома».
С 4 по 6 июля в Риге прошел художественно-научный фестиваль RIXC 2019. Одним из его мероприятий было открытие выставки «Зеленый/Разоблаченный». Лекции и дискуссии состоялись, перформансы стали историей — фестиваль завершился, а международная выставка современного медиаискусства осталась. И, хотим мы того или не хотим, до 22 сентября будет оставаться выставкой, достойной стен Латвийского Художественного музея, то есть предъявлять ХУДОЖЕСТВЕННУЮ ценность экспонатов.
Похоже, киноиндустрия нащупала хвост новой (или хорошо забытой старой) удачной идеи — называть фильмы о музыкантах названиями их песен. И «Богемская рапсодия», и «Рокетмен» показали отличные результаты. К 50-летию Сергея Жукова ждём блокбастер «18 мне уже». А теперь внимание, вопрос! Творчество какой группы выступает основой для нового фильма Дэнни Бойла Yesterday? А Сергей Жуков пусть пока побудет подсказкой.