Одесса хаотична настолько, насколько в живой природе хаотично все.
Ārpus ētera
Кто заколот, кто удавлен, кто отравлен. В «Короле Лире» Шекспир погубил не всех, но в спектакле даже те, кто был лишь свидетелем чужих смертей, оседают и тихо ложатся на пол. Их подкосило увиденное — в итоге полегли все. Вы в зале, вы живы? А ведь вам дали инструкцию, как должен чувствовать себя зритель. Увиденное должно вас поразить.
Гризинькалнское детство американца Фридриха Милтса. Шотландия Зигфрида Сапиетиса, населенная семиглавыми лошадками-свистульками. Австралия Карлиса Трумписа, ученика Романа Суты и Лео Свемпа. Америка, Швеция, Канада... В залах Центра искусств латышей мира открылась новая экспозиция, авторы — художники, оставившие родину не по своей воле, и их потомки.
В Латвийской Национальной опере 12 апреля состоялась премьера балета «У голубого Дуная» на музыку Иоганна Штрауса-младшего. В репертуаре ЛНО явно недоставало костюмной балетной мелодрамы, чистой по форме. И если говорить конкретно об этом, отечественном образце жанра, — недоставало целых 23 года.
В Рижском художественном пространстве (улица Кунгу, 3) открылась Латвийская международная биеннале керамики.
В театре «Дайлес» поставили «Смерть Банни Манро» — спектакль зрелищный, прямолинейный, жесткий и для просмотра полезный.
«Мою сестру» оценят все, кто верит в чудо актерского перевоплощения: оно здесь прописано и будет с вами от начала спектакля до самого конца. Благодарите Илзе Кюзуле-Скрастыню, представившую умственно отсталого человека как личность.
В галерее CUB по адресу: Рига, бульвар Зигфрида Анны Мейеровица, 6 открылась выставка «Эй, а где все?». Автор — московский художник Андрей (Дюдя) Сарабьянов, сын известного историка искусств, одного из авторов трехтомной «Энциклопедии русского авангарда» Андрея Сарабьянова и Натальи Бруни — внучки Льва Бруни и правнучки Константина Бальмонта.
Сегодня все говорят о новом спектакле Рижского Русского театра — «Добром человеке из Сезуани», который Элмар Сеньков ставил в расчете на то, что главную роль в нем сыграет Екатерина Фролова. Позволим себе напомнить о не менее громкой премьере 2014 года — спектакле «Фро», который прочно держится на этом же имени. «Фро» — это тоже Фролова.
Для начала — географическая справка от автора пьесы (обратимся к переводу Е.Ионовой и Ю.Юзовского): «Место действия — полуевропеизированная столица Сычуани. Провинция Сычуань, в которой были обобщены все места на земном шаре, где человек эксплуатирует человека, ныне к таким местам не принадлежит».
Два ибсеновских «Пера Гюнта», балет и «драматическая поэма», появились на рижских афишах одновременно. Будучи спектаклями самодостаточными, они способны дополнить друг друга, как половинки усложненного целого. И сообща загадать нам новую загадку: прочему нас вдруг так озаботила тема скитальчества, мужского эгоизма и женского одиночества как расплаты за чужие грехи?
Народная артистка России Светлана Захарова была в Латвии впервые: «Я никогда здесь раньше не выступала, не танцевала, даже не отдыхала». Приехала — и вместе с Патриком де Бана, бывшим танцовщиком труппы Начо Дуато и «Балета Мориса Бежара», и с 13 коллегами из Большого театра станцевала в Латвийской опере три одноактных балета в один вечер.
Спектакль Аллы Сигаловой «Любить» по пьесе Виктории Токаревой «Ну и пусть» — о том, какой разной бывает любовь: бьет по каждому не так, как по другому. Недужных нам показали много — но были и не пострадавшие вовсе. Были потерпевшие — не от страстей, а от их отсутствия. Потому что не любить (по Токаревой, по Сигаловой) — все равно что не жить. Писательница коллекционирует женские типы — такая у нее работа. И горой стоит за своих героинь, что встраивает ее в ту же цепочку: она такая! Вне цепочки не смогли оказаться ни режиссер, ни актрисы — каждая рассказала и о других, и немного о себе.
В канун Дня независимости, 16 и 17 ноября, со спектаклем «Обыкновенная история» в Латвийском Национальном театре гастролировал московский «Гоголь-центр».
О политике не спорят — как о вкусах: смысла нет. Потому что услышат вас только те, кто с вами согласен безо всяких дискуссий. Те же, кто думает иначе, ходит по другому информационному полю, старается не подорваться на других минах и ваших доводов не воспримет все равно. Изменить ситуацию способен только особый случай. «День рождения Тани» в Театре на улице Гертрудес стал именно таким случаем, особым.
В Латвийском Национальном театре идет дипломный спектакль студентов Латвийской Академии культуры — будущих актеров и режиссеров (курс Мары Кимеле). Руководство театра справедливо рассудило: чтобы четверокурсники не терялись на большой сцене и как можно раньше смогли играть с мэтрами на равных, их надо на эту сцену пустить. Впервые «Сон в летнюю ночь» по пьесе Шекспира был показан в день сбора труппы и в честь открытия нового сезона ЛНТ.
«Игроков» по Николаю Гоголю «Золотая Маска» привезла в Ригу из Москвы: это проект Александра Кузнецова, 24-летнего актера МХТ и Театра «Школа драматического искусства», музыканта и фронтмена панк-рок-группы Portsmouth. На прошлогодних гастролях Лаборатории Дмитрия Крымова мы видели его в «О-й. Поздней любви». Остальные «игроки» — вчерашние (практически буквально) выпускники РАТИ, Российской академии театрального искусства. Спектакль участвовал в программе Russian Case фестиваля «Золотая Маска» 2016 года.
В рижском театре «Дайлес» Пушкин говорил своими словами два дня: 5 и 6 октября фестиваль «Золотая маска в Латвии» показывал нам спектакль московской Лаборатории Дмитрия Крымова «Своими словами. А.Пушкин. "Евгений Онегин"». А поскольку Пушкин — наше все, в Лаборатории переиначили не только его, но и нас с вами.
Фестиваль «Золотая Маска» в Риге начался со спектакля московского Театра имени Пушкина «Рождество О. Генри» — камерного мюзикла Питера Экстрома.
Выставкой «Присутствие» Рижское художественное пространство отметило (и будет отмечать вплоть до 23 октября) 91-летие Джеммы Скулме. Там разместился подарок, драгоценный для каждой именинницы: рассказ о ее любви. Экспозиция выстроена так, чтобы картины легендарной Джеммы соседствовали с работами Ояра Аболса, спутника ее жизни. Соседствовали, не конфликтовали и росли из общего корня. Зримое присутствие этого объединяющего начала обеспечили молодые художники из объединения Klīga, ставшие полноправными участниками выставки.
В рижском театре «Дайлес» 18 сентября состоялась премьера психологической драмы «Любовник» по сценарию Геннадия Островского. История о том, как муж после смерти жены обнаруживает ее письмо, адресованное любовнику, и что из этого получается, уже имела счастливую экранную судьбу. Однако логично предположить: автора вполне могло что-то в фильме не устраивать. Он мог что-то переписать, переделать, ведь столько лет прошло! А так как фильм стал спектаклем, сценарий — пьесой, поставленной другим человеком в театре другой страны с актерами, играющими по-другому и на другом языке, будем воспринимать рижского «Любовника» как работу новую и самоценную. Которую стоит увидеть всем — тем, кто смотрел фильм, и тем, кто после спектакля его обязательно посмотрит.
Трагедия Федерико Гарсии Лорки «Кровавая свадьба», поставленная Владиславом Наставшевым в Латвийском Национальном театре, получила восемь номинаций «Ночи лицедеев». Билеты раскуплены на несколько месяцев вперед, спектакль даже показывали в межсезонье. Секрет успеха имеет обычную для этого режиссера разгадку: Наставшев ответствен перед нами, перед собственным призванием и не разрешает себе повторять даже самого себя.
В рижской галерее CUB (пр. З.М.Мейеровица, 6) открылась выставка совместных работ израильских художников Эллы Бышевской и Михаила Яхилевича — своеобразный анонс московского издания Торы. Нас приглашают «Увидеть Слово» — иллюстрации к новому изданию на двух языках, русском и иврите, которое уже на подходе.
Меньше чем через месяц истечет срок работы выставки «Избирательное сродство. Немецкое искусство с 1960-х годов до наших дней». До тех пор ее можно увидеть в зале «Арсенал» (Рига, ул. Торня, 1) до 21 августа.
Выставка предметов из коллекции историка моды Александра Васильева «Прирученная природа. XVIII—XX века» создавалась специально для Риги — у нас состоялась ее мировая премьера. Экспозиция разбита на несколько разделов: «Дикие африканские животные», «Пернатые и насекомые», «Лес», «Экзотическая природа джунглей», «Овощи и фрукты», «Сад и парк», «Побережье и море». Путешествовать по территориям с такими разными названиями лучше с гидом, так что слово Александру Васильеву.
«Время и творчество Леона Бакста. Живопись, рисунки, фотографии» — выставка-событие, выставка-праздник. Праздник — в честь 150-летия художника, а событие — потому что столь широко его творчество не было представлено в Риге еще никогда.
Театр «Дайлес» завершает сезон — отыграет в последний раз «Бал Спановского», чуть отдохнет и продготовит к концу августа новую премьеру. А мы — уходящему в отпуск коллективу вдогонку — о премьере сезона пока не прошедшего. О «Гранатовом браслете» по Александру Куприну.
Ингмар Бергман — не Антон Чехов и, напиши он свой «Вишневый сад», не стал бы называть комедией ни за что. Мы помним фильм «Сцены из супружеской жизни» — тяжелый, вязкий: героев засосало в омут, и надежды выбраться нет ни у кого. Фильм был снят как драма отнюдь не комедийная — камерная, сосредоточенная на проблеме, которую не решить. В рижском театре «Дайлес» история оказалась совсем не страшной: по сценарию великого режиссера там поставили сказку о семейной жизни. И обнаружилось, что выход из проблемы есть.
Вы любите страшилки? И чтобы без заморочек, чтобы, как в детстве, в черную-черную комнату вошел черный-черный человек? Значит — вам в Малый зал Нового театра, на премьеру «Рига. Урбанистические мифы».
В ближнем Задвинье (высшая школа RISEBA H2O 6, улица Дурбес, 4 — сразу за Вантовым мостом) открылась персональная выставка графика и скульптора Ины Воронцовой «Ненаблюдение».
В Рижском Художественном пространстве (под Ратушной площадью, на улице Кунгу, 3) в рамках Рижской фотобиеннале — 2016 открылась выставка с участием двух десятков авторов. В августе прошлого года в странах Балтии был объявлен конкурс «Ищем новое в фотографии!», и мы увидим работы трех его финалистов — Виктории Эксты (Латвия), Андрея Строкина (Латвия) и Алисы Нирги (Эстония). Остальные — гости, представляющие 15 стран, плюс хозяева — Зане Меллупе, Лаура Прикуле и Улдис Бриедис из Латвии.
В Рижском музее фарфора (Старая Рига, улица Калею, 9/11) открылась и будет открыта до 5 июля персональная выставка Инесе Маргевичи «Велосипедистка и сад». Блюда, порой неправильной — живой волнистой формы, вазы и фигурки, расписанные стилизованными пейзажами, цветами, силуэтами влюбленных: сад Инесе Маргевичи — это место, где хорошо. А велосипедистка пусть будет символом движения, изменчивости или, наоборот, целеустремленности, пусть на ее долю выпадает встречный ветер. Пусть человек и мечта взаимодействуют и дополняют друг друга.
Самое важное
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.