Людмила Метельская: Выставка Скулме и Аболса. Возраст и «удовольствие быть вместе»

Обратите внимание: материал опубликован 7 лет назад

Выставкой «Присутствие» Рижское художественное пространство отметило (и будет отмечать вплоть до 23 октября) 91-летие Джеммы Скулме. Там разместился подарок, драгоценный для каждой именинницы: рассказ о ее любви. Экспозиция выстроена так, чтобы картины легендарной Джеммы соседствовали с работами Ояра Аболса, спутника ее жизни. Соседствовали, не конфликтовали и росли из общего корня. Зримое присутствие этого объединяющего начала обеспечили молодые художники из объединения Klīga, ставшие полноправными участниками выставки.

За тридцать лет совместной жизни общей выставки у Джеммы Скулме и Ояра Аболса не случилось ни разу. Она состоялась теперь и объединила работы, созданные супругами в 1953–1983 годы. Живопись, а к ней эскизы, зарисовки, можно на листках ежедневника или с посторонней строчкой: «Москва, проезд Сапунова, 5». Мужское и женское, «умственное» и сердечное, сильное и нежное, сдержанное и эмоциональное слились в единстве, когда один любящий человек дополняет и поддерживает другого. «Ояр, конечно, был человеком с богатыми эмоциями, и тем не менее он думал конструктивно. У меня же доминировала «живопись жестов». Ояр давно пришел к выводу, что «чем меньше, тем лучше», и это продолжает занимать меня до сих пор: отречение», – говорила она в момент подготовки к нынешней выставке. «Ты импульсивный человек, – писал ей муж в начале 1950-х. – Логики у тебя меньше, ты не работаешь с анализом чувств. Ты еще для анализа, какого угодно, не готова, а я хочу научить тебя этому: все большие мастера были большими аналитиками».

Персоны и анонимы:

 

Джемма Скулме, ярчайший представитель династии живописцев Скулме, родилась в Риге в 1925 году. Окончила Латвийскую Академию художеств и аспирантуру в те годы Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры имени Репина, старейшего и крупнейшего в России вуза такого профиля, став кандидатом искусствоведения. Долгие годы возглавляла Союз художников Латвии. Народный художник Латвийской ССР (1976), лауреат Госпремии СССР (1984), лауреат ордена Трех Звезд (1995).

 

Ояр Аболс (1922–1983), латвийский художник и график, учился в студии Романа Суты, а позже, в Латвийской Академии художеств, – у Отто Скулме, отца Джеммы. Аспирантуру, как и она, окончил в Ленинградском институте им. Репина и тоже стал кандидатом искусствоведения. Был видным теоретиком и одним из лидеров латышских абстракционистов. В начале 80-х годов прошлого века организовал в Риге первую выставку современного искусства «Природа. Среда. Человек».

 

Художественное объединение Klīga – «экспериментальное и всегда анонимное» – занимается тем, что «создает концептуальный, современный шум, непрерывно дополняя одно другим художественные произведения. Испытывает проблемы с авторскими правами, но остановиться не может». «Обтекает» своими объектами работы мастеров и между прочим предлагает нам автопортрет объединения: у него «нет пола, но есть грудь и три головы». 

Их работы создавались в любви: «Ты рождена для меня, а я – для тебя. Мне кажется, что так, как чувствую я, могли чувствовать античные люди. Ты меня понимаешь?». Они учились друг у друга, и Джемма не могла не привыкнуть к учебе именно такого качества – в форме уважительного диалога как способу идти не останавливаясь. «Дискуссия об искусстве всегда красива, она продолжается со времен Платона и Аристотеля, и она не закончится, потому что последнее слово в ней непроизносимо», – писал О.Аболс в эссе, датированном  1979 годом. «Если партнер в диалоге – такой человек, как ты, рождается творческая искра. Это и есть «присутствие». Так было у нас с Ояром», – вспоминает сегодня Джемма. И рада найти «таких, как она», в третьем, коллективном участнике экспозиции: «Это новое поколение – талантливые, образованные в области искусства молодые люди, следовательно – мастера. Поначалу наши отношения основывались на диспуте, но меня убедили их аргументы, их понимание того, что современно... Противоречия – удивительный стимул. Если нет противоречий, нет оппозиции друг по отношению к другу, не рождается ничего нового. У меня есть эта способность – понимать их, любить. Мои принципы, моя рутина остаются при мне, но у меня было это удовольствие – быть вместе». 

Молодые художники вооружились нацеленностью на открытия, к которым так стремился Ояр, подхватили отношение Джеммы к искусству как к инструменту театрализации жизни и включили ее, живую легенду, в совместную работу над коллажами, которые в итоге подписали так: Джемма Скулме + «Клига» + Ояр Аболс. Частная коллективная собственность». Участники «Клиги» обеспечили современную интерпретацию тем, заданных двумя мастерами. Если в полотнах Джеммы чуть угадывается ирония, они доводят ее до явных и ощутимых величин. Если картины Ояра напоминают математическую задачу, «клиговцы» тут же предлагают свои варианты решения – продолжают, не боясь приблизить к абсурду, к веселым и неприкрытым схемам, его формальные поиски и игры с фактурой. Они готовы взглянуть на творчество как на игру, как на повод для озорства и выход на новый уровень свободы. Они умеют разбирать на части то, что сделано другими, собирать из цитат уже что-то свое – коллажи, инсталляции, объекты – и вести нас за собой туда, где любой серьез без осадка растворяется в улыбке.

На выставке вы найдете работы из фондов Латвийского Национального художественного музея, Латвийского Союза художников, салона «Мукусалас», частных коллекций – и полотно Джеммы «Без названия», написанное в 2016 году. «С той лавиной эмоций, с той работоспособностью, которая тебе дана, можно уйти... о, я не вижу конца!» – писал жене О.Аболс. И она идет. Она по-прежнему не одна.

Заметили ошибку? Сообщите нам о ней!

Пожалуйста, выделите в тексте соответствующий фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.

Пожалуйста, выделите в тексте соответствующий фрагмент и нажмите Сообщить об ошибке.

По теме

Еще видео

Еще

Самое важное