В конце июля наш портал рассказывал, что происходит в Водонапорной башне Каросты в разгар сезона. В тот раз на месте был только автор идеи Резиденции и куратор этого творческого местечка скульптор Эгон Першевиц. В последний же день творческого лета Rus.LSM.lv снова заглянул в Резиденцию и застал всех, кроме художницы Гунты Ланте. Но ее новые картины были. Хотя это я вперед забегаю, до мастерской Гунты на верхнем этаже башни еще надо добраться.
Процесс творения и планы
А пока мы на втором этаже — здесь работают Эгон и Лига Кемпе. Здесь же на почетном месте — и «Килограмм культуры», теперь он под защитой стража — Эгон сделал черно-золотую, в тон тяжелой гирьке, мини-вариацию своего знаменитого «Призрака лошади».
«Панно еще завершить надо. Застрял с этой работой немного, потому что прерывался — вот, видишь, сделал портреты Лиги и Гунты — может, получится серия коллег-художников. Улдис Рубезис у меня уже есть», — Эгон показывает свое панно с Водонапорной башней и летающей тарелкой и два глиняных бюста. Позже скульптор еще и попозировал возле панно — вскинув руку в указующем жесте, как человек на фото-исходнике для работы.
Тут подходит Лига Кемпе, хулигански позирует возле своего бюста, со смехом спрашивает «Похожа?» и возвращается к работе. Мы с Эгоном хохочем и продолжаем разговор о минувшем четвертом сезоне Резиденции художников.
«Очень хорошо, даже не ожидал, что сможем так развернуться. И в первую очередь потому, что в этом году с помощью Liepājas ūdens удалось обеспечить художников и жильем, так что они чаще приезжали, больше работали. Еще — в этом году особенно интересный состав художников подобрался — с точки зрения стилей и приемов», — Эгон буквально сияет.
Интересуюсь, почему ни разу за четыре года после завершения летнего сезона не было какой-то большой итоговой выставки. Куратор Резиденции поясняет: мол, потому что это процесс, и он не заканчивается!
«После 31 августа мы здесь какое-то время еще остаемся — надо завершить начатые работы, потом отправимся в свои мастерские. Здесь другая концепция, не такая, как на пленэрах, где в финале устраивают выставку всех созданных за это время работ. У нас — бесконечный процесс творения, понаблюдать за которым во время работы Открытой Резиденции могут все желающие. Фактически тут каждый день выставка. Хотя, признаться, есть у меня идея в 2027 году (когда Лиепая будет Столицей европейской культуры — Л. М.) сделать огромную выставку с работами всех участников Резиденции за все эти годы. Не знаю, получится ли реализовать, но в планах — есть», — говорит Эгон.
К слову, у него уже есть список потенциальных участников Резиденции на лето 2024 года. Надо скомпоновать такой состав, чтобы и художникам было интересно вместе работать, и публике — наблюдать за их творчеством.
Без посетителей будет непривычно
Лига кропотливо, тонюсенькой кисточкой, вырисовывает окошечки на доме. Хмыкает — «я сегодня стекольщик».
«Какая у тебя огромная палитра!» — с улыбкой замечает Эгон.
Ну да — белую краску Лига берет с небольшого шпателя. Художницу можно было бы назвать миниатюристкой, и миниатюр у нее немало, но часто полотна вполне обычного размера.
Вот и сейчас. Зданий на большом полотне много — целый город в а-ля готическом стиле. И биплан летает. И воздушный шар с другой стороны! На многих ее картинах — просто целый мир и такие мельчайшие детали, что каждую работу можно разглядывать очень долго.
«В Резиденции просто не может не нравиться! Здесь для художника просто идеальные условия! Посетители — это побочный эффект, очень интересный и непривычный. Обычно ведь у себя в мастерской весь день работаешь и никого нет, а здесь люди ходят… Но — несколько часов в день, не с утра до вечера. Сначала было очень странное ощущение, потом привыкла. Думаю, что когда вернусь в свою мастерскую, будет уже непривычно, что никто не заходит. Может, на двери квартиры надо будет табличку повесить — прием с часу до пяти…», — говорит Лига.
К слову, у Лиги Кемпе скоро будет выставка в Лиепае, широкая публика увидит работы, созданные в Резиденции. Художница обещала пригласить Rus.LSM.lv на открытие.
На рабочем столе Лиги — множество белых прямоугольников бумаги, на них на разных языках написаны слова восторга и восхищения ее работами.
«У меня визитки лежат, несколько стопок — если кому-то из публики захочется со мной связаться. И несколько человек, которые пришли посмотреть на работы, пока меня не было, на обороте написали о своих впечатлениях. Так и началось, вот уже сколько скопилось. Когда я тут, люди комплименты работам вслух высказывают, это очень приятно», — рассказывает Лига. И добавляет, что надпись иероглифами надо бы перевести с помощью гугла, интересно ведь, что там написано.
Таинственные миры
На третьем этаже — мастерская Клавса Лориса. Он создает крупноформатные работы, которые весьма органично смотрятся в помещениях Башни.
«Атмосфера тут не такая, как дома. Здесь огромные помещения, они просто провоцируют полет мысли и размах. Сейчас работаю одновременно над четырьмя полотнами. Изменил здесь свою манеру письма — сказалось и влияние помещения, и пребывание за пределами Риги. Конечно, и люди, с которыми здесь вместе работаю. Мы все, наверное, что-то переняли друг от друга.
С технической точки зрения мне в таком просторном помещении тоже удобней работать — есть, где работы разместить. А крупноформатным полотнам нужно место, где они могут дышать. И с большой дистанции можно лучше оценить композицию. Две из этих работ уже точно поедут на выставку в Берлин, какие-то, вероятно, отправятся в Лондон», — рассказывает Клавс. И добавляет, что работа в присутствии публики тоже стала новым опытом. Когда полтора десятка человек в течение дня заходят и стоят за спиной, наблюдая — немного странное ощущение.
Работы Клавса буквально просятся в качестве иллюстраций к научной фантастике — знаете, когда речь идет о необычных планетах, порталах в другие миры. Услышав это сравнение, художник улыбнулся и ответил, что каждый зритель видит в них что-то своё.
Еще этажом выше — мастерская Гунты Ланте, но ее, как сказано выше, в тот день не было. Так что оставалось лишь полюбоваться новыми фигуративными работами художницы и — попрощаться с Резиденцией до следующего творческого сезона.
