Разговор состоялся по скайпу в отеле в Старой Риге, рядом были директор фестиваля Лита Бейрис и сам Петерис Васкс… Раду Поклитару появился на экране и долго не мог настроить камеру.
— Я человек творческий, так что не понимаю, что тут нажимать и говорю в нечто, символизирующее микрофон, — сказал он. — Я вас не вижу, но чувствую каждой клеточкой своего сердца.
— Что вы покажете в Риге?
— По поводу нашего приезда в Ригу на фестиваль. Первое отделение — это будет некий дивертисмент современной хореографии, который представляет ретроспективу моих миниатюр разных годов. В общем, если перевести с хореографического на нормальный человеческий язык — это концерт, состоящий из различных номеров. Я в свое время очень много ставил для балетных конкурсов, для артистов балета, и вот лучшее из лучшего (по моему мнению, конечно же) мы привезем и покажем в рамках фестиваля.
Но главной причиной, поводом нашего появления в Риге — конечно же, будет второе отделения нашего выступления. Его можно назвать так — это музыкально-хореографическое подношение Петерису Васксу. Мое общение, человеческое и творческое с Петерисом началось уже очень давно, мы с ним познакомились в 2005 году.
Я тогда же услышал его великий концерт для скрипки с оркестром «Дальний свет» и понял, что это одна из самых могучих, мощных, эмоциональных музык, которую я слышал когда-либо в своей жизни.
И тогда же подумал, что, наверное, никогда я не смогу это поставить, это чересчур самонадеянно с точки зрения хореографа — соответствовать музыке такой мощи.
Прошло время, я немного свыкся с этой мыслью, но в 2009 году свет рампы увидел спектакль Underground, который я создал на музыку этого скрипичного концерта Петериса Васкса. Помню, что Петерис с супругой Дзинтрой приезжали к нам на премьеру в Киев и с тех пор завязалось наше более тесное человеческое общение.
Уже в позапрошлом апреле, когда я был в Латвии и в Национальной опере создавал балет «Вий», то волею судеб попал на фестиваль «Апрельская музыка Петериса Васкса» в Цесисе. И там были артисты датского королевского балета, тогда же мы с Петерисом подумали, что было бы интересно, если бы я создал что-то новое на его музыку, потому что пауза в нашей творческой дружбе затянулась. Петерис предложил свой виолончельный концерт в качестве музыкальной основы. Он называется «Одинокий ангел». И специально по заказу фестиваля Петериса Васкса в апреле этого года мы приехали в Цесис с артистами Kyiv Modern-Ballet, мировая премьера состоялась именно там.
К счастью, оказалось, что руководитель международного фестиваля стран Балтии Лита Бейрис присутствовала в зале, после спектакля завязался диалог и вот оно — мы едем в Ригу!
— Тут Петерис Васкс, кстати, рядом сидит... Он сказал мне, что вы его духовный собрат.
— О, я не знал, не вижу вас, а то говорил бы еще лучше!
— Вы сейчас в Киеве, как там обстановка и идут ли спектакли в театрах?
— Да, я сейчас в Киеве, приехал сюда буквально два-три дня назад. Обстановка? Вы знаете, как это не парадоксально, человек привыкает к этим ужасам...
Я помню прекрасно первый день войны, я проснулся, заглянул в интернет, понял, что совершено нападение на Украину, что началась большая война. И у меня была нечеловеческая паника, правда. Я собрался за полчаса и уехал из дома с собакой. Собаке взял все — и куртку, и корм, и таблетки, а я сам почему-то уехал из дома в феврале в майке. И помню этот ужас от выстрелов, от всего. Человеческое существо такое странное, так устроено, что вот сейчас я два дня в Киеве и каждый день здесь воздушная тревога, как по расписанию. И каждый день работает противовоздушная оборона. Но человек привыкает к этому всему — это так странно...
ФЕСТИВАЛЬ
29-й Международный Балтийский фестиваль балета пройдет в октябре и ноябре 2024 года, его постоянный девиз — «От классики к авангарду».
3 октября в 17:00 в т/ц Origo состоится открытие фестиваля — благотворительный концерт (вход свободный).
С 4 по 13 октября в т/ц Galerija Centrs — фотовыставка Fight of dance, посвященная 85-летию Vanemuines Ballet (Тарту, Эстония).
10 октября в 19:00 в Доме культуры Огрского края (Огре), 12 октября в 19:00 в концертном зале «Цесис» и 14 октября в 19:00 в Рижском Русском театре имени Михаила Чехова — «Сюита фламенко», балетная труппа фламенко Антонио Андраде (Испания).
4 ноября в 19:00 в Дворце культуры «ВЭФ» — футуристический спектакль «Другой мир», постановка Baltijos balleto teatras (Литва).
Вчера ночью снова заработала воздушная тревога, очень громко работали сирены, но я лежал в постели и занимался английским языком. Понимаете, человек привыкает ко всему. Может, мне легче, потому что я не постоянно нахожусь в Киеве. Я очень сочувствую своим артистам, которые постоянно находятся в Киеве. И когда приезжаю, то помимо того, что отдаю частичку себя, как художника, основателя театра Kyiv Modern-Ballet, я еще и приезжаю как немножко психотерапевт.
Я должен с ними общаться, должен с ними шутить, проводить репетиции, чтобы они чувствовали себя счастливыми после этих репетиций.
И конечно же, мы занимаемся тем, что составляет главную цель нашего существования — мы показываем спектакли. Потому что мы артисты. В Киеве постоянно работают репертуарные театры.
— До войны вы были очень востребованы в мире, сейчас вы ставите вне Украины?
— Немного физиологии, извините. В последнее пять месяцев я, к сожалению... Были некоторые проблемы, потому что занимаюсь танцем с четырех лет (так что у меня уже почти 50 лет стажа). В длительной перспективе балет — это не очень полезное искусство. И сейчас у меня пять месяцев была пауза абсолютная.
Но могу сказать, что с начала войны мне удалось сделать четыре новых спектакля в Kyiv Modern-Ballet, также я перенёс четыре спектакля в Национальную оперу в Пловдиве (Болгария). Я создал совершенно новый балет для Национального балета в Брно (Чехия). Как вы уже поняли, я перенёс балет «Вий» (с расширением) в Национальную оперу Латвии. Может, что-то забыл, но в основном вот так. То есть грех жаловаться, работа и востребованность есть. Я надеюсь, что так же и будет. И с большой радостью еду в Латвию, где у меня немало друзей.
