Алексей Романов: О любви в стихах и песнях

Точка отсчёта у нового спектакля «Благословение любви», открывшего новый сезон в Рижском русском театре, была та же, что и в другой постановке о Райнисе, которую еще прошлой зимой осуществил в Национальном театре Кирилл Серебренников. Это таинство рождения – от ростка и рыбы до вершины эволюции. Только в Национальном это было решено в виде безмолвной живой картины – эмбрион, парящий в межзвездном пространстве. А в русском театре застывшие фигуры в белом, читающие книги, - это был только пролог, пока зрители рассаживаясь, уже настраивались на будущее действо. А о таинстве прихода человека в это мир словами Яниса Райниса говорил Леонид Ленц.

Схожесть этих двух спектаклей еще и в успешных попытках снять Райниса с постамента и очеловечить его.

Только в «Снах Райниса» его ставят на бренную землю и даже немного шмякают об нее, вскрывают потаенные, не всегда светлые уголки его сущности. А в «Благословении любви» Райниса и Аспазию наоборот приподнимают над повседневностью. И даже неуклюжести и некоторые непристойности подросткового приближения к любовным отношениям кажутся милыми и даже романтичными –

ведь это все-таки разговор о любви.

Вообще весь спектакль о чувствах двух людей связанных этими двумя стихиями – любовью и поэзией.

Очень погрела душу сцена со свечой. Не знаю, случайная или сознательная цитата или аллюзия на фильм Андрея Тарковского «Ностальгия».

И жанр спектакля определен, как театральная импровизация по стихам Райниса и Аспазии. Я бы еще добавил одно слово – музыкальная. Потому что музыка, соединенная с поэтическим словом, здесь играет чуть ли не основную роль. И сама музыка хороша и органична в этой композиции. Слушая, как поют актеры – причем, почти все занятые в спектакле, - я посматривал на сидящего недалеко от меня на восьмом ряду ее автора Артура Маскатса, и то и дело шептал; «Браво, маэстро». Вызванный на сцену после спектакля, он был заслуженно награжден овациями. Кстати, это дебют сотрудничества Артура Маскатса с Рижским русским театром имени Михаила Чехова. Аплодисментами были награждены и музыканты – участники инструментального ансамбля Undertango.

Автор и режиссер «Благословения любви», художественный руководитель Игорь Коняев вместе с композитором придумали замечательный ход –

прозаические и стихотворные тексты говорятся на русском, а все вокальные номера звучат на латышском языке, то есть в оригинале, как это написали Райнис и Аспазия.

А титры над сценой дают перевод то с одного, то с другого языка.

В спектакле занята дюжина артистов. Играют такие именитые, как Нина Незнамова и Леонид Ленц. Тут и радующие публику своим талантом Вероника Плотникова, Максим Бусел, Елена Сигова и Андрей Можейко. И те, кто недавно влился в труппу после окончания Академии культуры. Из новичков особо хочу отметить работу Яны Хербсты.

Еще одно необычное решение спектакля – все актеры в нем Райнисы и Аспазии. В разном возрасте. И в разных жизненных ситуациях. Чтобы они лучше вошли в образы, режиссер возил участников в Латгалию, в усадьбу Беркинели. Там сейчас дом-музей Райниса, где будущий поэт и драматург Янис Плиекшанс провел детство и отрочество. А в день его 150-летнего юбилея – 11 сентября – все, кто играет в «Благословении любви» провели у театра флэшмоб. Они инсценировали самое первое стихотворение Яниса Райниса «Перышко». Причем, читали его, как по-русски в переводе Роальда Добровенского, так и в оригинале:

Spalviņu sīko,

Kur tu tā skrieni?

Kur tu tā lieni

Krūmiņu starpā?

Игра с перышком под эти стихи была и в спектакле; «Перышко легкое, куда несешься? Что ты так вьешься между кустами?»

Кстати, в постановке весьма явно и достоверно показано, что в отношениях – личных и творческих – все-таки доминирует Аспазия.

Стихи в композиции на сцене Рижского русского театра звучали в разных переводах, в том числе такого выдающегося российского поэта, как Давид Самойлов, и участницы спектакля актрисы Елена Сиговой.

Ну, а last but not least (в конце, но не по важности) хочется сказать об оформлении спектакля. Над декорациями и костюмами работала Ольга Шаишмелашвили. Она режиссер и художник из Санкт-Петербурга, работавшая в питерском театре «Балтийский дом», а также московских Ленкоме и Театре Сатиры.

То, что Ольга Шаишмелашвили придумала для «Благословения любви», во-первых очень изящно и красиво:

проросшее сквозь пианино дерево, сломанная лодка, заполненная книгами, падающие яблоки...

Во-вторых, все очень хорошо решено в цветовой гамме – переход от белого к красному. И все как бы в предрассветной дымке у озера. И настоящая вода почти по всей сцене, в которой мокнут подолы героинь, и которая рассыпается брызгами, когда по ней катят велосипеды.

Во второй раз за свою историю Рижский русский театр обращается к Райнису (в 1957 году здесь была поставлена его пьеса «Любовь сильнее смерти». И в первый раз театр обращается к поэзии Аспазии. В год их юбилея. И очень приятно, что новый сезон открылся здесь такой замечательной постановкой. Что она получилась совсем не «датская», в отличие от «Княжны Мери», выпущенной в прошлом сезоне к юбилею М.Ю.Лермонтова.

Думаю, что, благодаря «Благословению любви», Райнис и Аспазия станут ближе русскому зрителю и читателю. Да и латышский зритель откроет в своих классиках что-то новое. Или просто получит удовольствие от добротного спектакля.

 

 

Заметили ошибку? Сообщите нам о ней!

Пожалуйста, выделите в тексте соответствующий фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.

Пожалуйста, выделите в тексте соответствующий фрагмент и нажмите Сообщить об ошибке.

Еще видео

Самое важное

Уведомляем, что на портале Lsm.lv используются т.н. cookie-файлы (cookies). Продолжая использовать портал, вы соглашаетсь с размещением и хранением cookie-файлов в вашем устройстве. Подробнее

Принять и продолжить