"В это трудно поверить, но еще полтора месяца назад мы знали, что будем выступать Юрмале, в прославленном концертном зале «Дзинтари»",- признался после концерта художественный руководитель оркестра из Казани, известный российский дирижер Александр Сладковский.
Но это действительно произошло. В этом году фестиваль Artissimo разделился на две сессии – июньско-июльскую и августовскую. В первой дал два концерта оркестр из Татарстана. И оба были посвящены 175-летию Чайковского.
Оркестру без малого полвека. Создавал его дирижер Натан Рахлин. 25 лет за его пультом стоял выдающийся маэстро Фуат Мансуров. Некоторое время коллектив возглавлял латвийский дирижер Имант Коциньш. Пять лет назад с ним начал работать Александр Сладковский, уже имеющий опыт руководства питерской Капеллой, выступлений с оркестрами Большого театра, римской академии Santa Cecilia (рижане его слышали с Сэром Антонио Паппано, благодаря тому же Фонду Германа Брауна), госоркестором Санкт-Петербурга и российским Национальным филармоническим оркестром. Со Сладковским казанский музыкальный коллектив вошел в пятерку лучших российских симфонических оркестров. С ним играли Гидон Кремер, Денис Мацуев, Николай Луганский, Юрий Башмет, Михаил Плетнев и многие другие именитые музыканты. Выступления оркестра Татарстана транслировали такие мировые музыкальные телеканалы как Mezzo и Medici. Его приглашают для записи дисков уважаемые компании RCA и Sony Music.
Программа открытия фестиваля Artissimo была обширна. Больше, чем обычные концерты классической музыки. Все началось с самого хрестоматийного произведения крупной формы Петра Ильича – Первого фортепианного концерта. Солировала болгарская пианистка Пламена Мангова. Она выступала два года назад на другом фестивале Фонда Германа Брауна Winterfest. А международный дебют этой плевенской пианистки состоялся в 2000 году в парижском Théâtre du Châtelet. В ее активе второе место на очень престижном и ответственном бельгийском конкурсе Королевы Елизаветы.
Первый концерт Чайковского – одно из самых любимых произведений Пламены. Поэтому она выкроила время в своем плотном гастрольном графике и приехала в Юрмалу. Она показала хорошую технику владения инструментом. Играла с большим подъемом и напором. Чувствуется, что у Манговой сильные пальцы, что, по моему восприятию, важно для исполнения этого концерта. (Поэтому лично мне ближе всего то, как играл его Эмиль Гилельс).
Правда, наверное, исполнение такой супер популярной классики требует от высококлассного музыканта чего-то личного в ее прочтении. Чего-то хотя бы чем-то непохожего на других, а не «повторения пройденного». Этого мне немного не хватило в игре Манговой.
В первом фестивальном концерте прозвучало еще одно часто исполняемая произведение Чайковского – скрипичный концерт. Его исполнила очень хорошо известная всем латвийским меломанам Элина Букша. Ее «наградной» список длинный, только на различных конкурсах более 20 главных наград. Она обладательница Большого латвийского музыкального приза. Букша уже более 10 лет участвует во всех фестивалях Фонда Германа Брауна. То есть «прописалась здесь всерьез и надолго». И это уже не сотрудничество, а крепкая дружба и даже взаимная любовь.
Скрипка ученика Амати, кремонского мастера Франческо Руджери, звучит в ее руках волшебно. И, как мне кажется, в скрипичном концерте Петра Ильича прозвучало то, что в нем и заложено: и задушевная лирика, и светлая радость бытия. Казанский оркестр также хорошо передал все нюансы этой прекрасной музыки.
Прошлым летом на фестивале Artissimo «Вариации на тему рококо» исполнил уроженец Риги, выдающийся виолончелист Миша Майский. Сейчас он раздавал награды молодым виолончелистам в Москве на конкурсе Чайковского. А в это время эти же вариации в зале «Дзинтари» исполнял лауреат этого конкурса 2011 года белорусский музыкант Иван Каризна. Он самый молодой солист на нынешнем фестивале – ему 23 года. На сцене с восьми лет, но в Латвии выступал впервые. Его уже в шутку окрестили «молодым Ростроповичем». Несмотря на очень достойное выступление в Юрмале, я бы пока повременил со столь громкими сравнениями. В любом случае, хотелось бы Каризну послушать еще. И с другим репертуаром.
Завершился концерт (до бисов) торжественной увертюрой «1812 год», которая, пожалуй, чаще звучит в Америке, чем в Европе и на родине композитора. Сам Чайковский неоднозначно относился к этому «госзаказу», потому что не любил сочинять музыку «для торжеств». А сколько всего заложил он в этот опус: и «Марсельезу» в качестве темы вторжения Наполеона, и противопоставленную ей русскую песню «У ворот, ворот батюшкиных», и «отцензурированный» в советское время гимн «Боже царя храни», и колокольный перезвон, и возможность подключения военного оркестра и пушечного салюта.
«Чайковский Non-Stop» - так назывался второй фестивальный концерт с участием Государственного симфонического оркестра республики Татарстан. Там к инструментальной музыке добавилась еще оперная и балетная. Первая сессия «Artissimo» включала и выступление полюбившегося многим питерского «Терем-квартета», который, кстати, сейчас готовится отметить свое 30-летие.
А впереди встречи с необыкновенным, зажигательным ансамблем румынских цыган Fanfare Ciocărlia и звездой американской оперы и блюза Барбары Хендрикс. Произведения французских композиторов эпохи барокко исполнят певица Мари Реманде и клавесинистка Дарья Земеле. И в завершении – гала-концерт Viva Kalman! - шоу в честь столетия со дня премьеры оперетты «Сильва».
