Сегодня вечером прозвучал заключительный концерт XXX Лиепайского Международного Фестиваля звезд, в котором солировала замечательная украинская оперная певица Людмила Монастырская. А за несколько часов до начала концерта состоялась презентация сразу трех новых альбомов Лиепайского симфонического — спецвыпуска, приуроченного к юбилейному фестивалю.
Лиепайский симфонический оркестр давно и серьезно занимается записью музыкальных альбомов, делая особый акцент на произведения латышских композиторов.
«Начал эту традицию Имант Реснис (долголетний главный дирижер и худрук ЛСО, основатель фестиваля, на днях маэстро вручили Большую музыкальную награду «За жизненный вклад» - Л. М.), он стал пионером в издании компакт-дисков латышской симфонической музыки. Следующий этап был связан с записью и изданием «Лиепайских концертов», которые ЛСО заказывал латвийским композиторам. Получилась тетралогия, два двойных альбома с десятью произведениями. Третий этап связан с сочинениями Иманта Калниньша. И относительно недавно мы выпустили все его симфонические произведения в пяти альбомах», — рассказал руководитель ЛСО Улдис Липскис.
И вот — новинка. Красивая темно-синяя коробка, оформленная строго и несколько аскетично. На одной стороне — «30-й Лиепайский Международный фестиваль звезд. 04.03. – 12.03.2022», на другой — логотип Лиепайского симфонического и имена трех дирижеров, принявших участие в создании альбомов. А что в коробке?
«На этих альбомах — прелюдии и Вторая симфония Петериса Барисона, сочинения Вестарда Шимкуса, он же был и солистом, а также сборник «Цветущий жасмин», симфонические миниатюры латышских и латвийских классиков. Это небольшая часть нашего долгосрочного плана, приуроченного к стремлению Лиепаи стать культурной столицей Европы 2027 года. Мы намерены выпустить антологию латвийской симфонической музыки, произведения 10-12 наших композиторов», — рассказал о сделанном и поделился планами Улдис Липскис.
В выпуске тройного альбома частично «повинен» covid-19. Ведь давать концерты с публикой в зале было нельзя, но работать – можно! Тогда ЛСО придумал циклы «Ближе» и «Ближе к симфонии», занялся музыкальными записями. Улдис Липскис подчеркнул, что очень помогла и «ковидная поддержка» от министерства культуры.
«Мне кажется очень символичным и значимым, что три альбома оркестр записал с тремя прекрасными и очень талантливыми дирижерами. Это наш бывший главный дирижер Атвар Лакстигала, нынешний главный дирижер Гинтарас Ринкявичус, и наш будущий, с осени этого года главный дирижер — Гунтис Кузма», — рассказал Улдис Липскис. И особо поблагодарил за прекрасное сотрудничество также и руководителя компании звукозаписи SKANI Эгила Шефера.
«Мощь, с которой работает ЛСО, невероятна. Не знаю, где они берут столько энергии. В этом проекте я зубами и ногтями держался, чтобы за ними успевать! К тому же пришлось преодолевать разные сложности, вызванные пандемией и брекзитом. Не знаю, как мы успели всё сделать», — не скрывал радости Эгил Шефер.
Он подчеркнул, что старейший в Балтии симфонический оркестр — коллектив региональный. Но по сути и идеологии — это национальный оркестр.
«Это оркестр, который заботится о нашей национальной культуре и ее ценностях. Вместе с этими последними альбомами общий счет записанных ЛСО альбомов достиг 17-ти. Я не знаю другого такого профессионального коллектива в Латвии! Это качественные, профессиональные студийные записи, оцененные и на международном уровне. Это следы, которые останутся в вечности. Эти записи будут доступны и через полвека, люди будут их слушать, они придут в школы, войдут в учебные программы. Знаете, если раньше знаменитую Четвертую симфонию Иманта Калниньша слушали в записи 1970-80 гг., сейчас — в записи Лиепайского симфонического оркестра. Это отличная работа лиепайчан, которую они продолжают», — подчеркнул Эгил Шефер.
Из трех дирижеров на презентации присутствовал Атвар Лакстигала, для которого ЛСО — коллектив особенный. Ведь это первый профессиональный коллектив, которым он дирижировал, будучи совсем молодым.
«И хоть я уже пятый год не занимаю должность главного дирижера ЛСО, приезжая сюда, я чувствую себя как дома. Мне нравится процесс записи альбомов, он очень творческий», — сказал Атвар Лакстигала.
Перкуссионистка Марта Каулиня-Пелнена принимала участие в записи «Цветущего жасмина». Она с радостью приняла предложение солировать на вибрафоне в записи произведения Георга Пелециса, давшего название всему альбому.
«Это очень легкая и светлая музыка. Но вообще — я ведь «представитель задних рядов» оркестра, ударные всегда сзади. И, признаться, когда я оказалась среди струнных, мне понадобился некий адаптационный момент», — рассказала Марта Каулиня-Пелнена.
Тройной альбом уже отправился к слушателям.
