- Наталья, прежде всего расскажи, что увидят рижане на этот раз. Говорят, «гвоздь сезона» - ученики Аллы Сигаловой. Алла Михайловна приедет тоже?
- Участниками фестиваля являются студенты четвертого курса Школы-студии МХАТ, которые учатся в мастерской Сергея Земцова и ректора Школы Игоря Золотовицкого и в июне 2018 года станут дипломированными артистами театра и кино.
Но со студентами в Ригу приедет и режиссер Алла Сигалова – автор уже нашумевшего в Москве спектакля «Путешествие в Твин Пикс», который Школа-студия МХАТ представит рижской публике 29 ноября в 19.00 на сцене Дома Москвы. Спектакль представляет собой театральную фантазию на темы и образы выдающихся авторов одноименного сериала -- режиссера Дэвида Линча и композитора Анджело Бадаламенти.
30 ноября в 19.00 на сцене Дома Москвы студенты Школы-студии МХАТ будут играть спектакль по произведениям Корнея Чуковского «ЧудоЧудоЧеловек» в постановке режиссера-педагога Марины Дровосековой (московский театр «Сатирикон»). В спектакле также использованы тексты Александры Бруштейн, Лидии Чуковской, Константина Райкина, Марии Чуковской, Евгения Шварца, Андрея Вознесенского, Софьи Богданович, Натальи Долининой, Иосифа Бродского.
- Как возникла идея фестиваля, при каких обстоятельствах?
- Идея зрела во мне очень много лет - с начала нулевых годов, когда я вернулась из Риги в Москву (где прожила около десяти лет) и меня пригласили поучаствовать в организации гастролей Высшего театрального училища им. Щукина. Тогда два вечера подряд студенты играли на сцене Рижского русского театра. И если на первый спектакль зал удалось собрать наполовину, то на следующий день народ практически висел на люстрах – это был очень крутой аншлаг.
Тогда и стало ясно, что наша избалованная театральная Рига все-таки не так уж избалована. Поскольку мы не имеем практики посещения учебных работ без пяти минут профессиональных артистов. А это очень занимательное занятие – иметь возможность наблюдать, как растут будущие Чулпан Хаматовы и Евгении Мироновы!
В Москве и Петербурге, например, посещение дипломных спектаклей в театральных вузах - это один из престижнейших видов досуга среди театралов всех возрастов.
Не говоря о том, что современные студенты творческих вузов сегодня много снимаются в кино и среди них есть настоящие медийные лица. Так в ноябре вместе со своим курсом к нам приедет Дарья Антонюк – победительница телешоу «Голос» 2016 года.
А главное - студенческие спектакли всегда отличаются особой энергетикой, искренностью, неординарными решениями, высочайшим уровнем актёрской отдачи.
- С чего начали в Риге?
- Толчком к открытию в Риге фестиваля стал тот факт, что в российские театральные вузы на протяжении последних пятнадцати лет каждый год поступают молодые люди из Латвии. И, соответственно, каждый год, они пополняют труппы московских и питерских театров. Наш Stanislavsky.lv – это возможность своеобразного творческого отчета таких студентов-выпускников перед родной публикой.
Сигалова о своем спектакле:
Все составляющие сериала «Твин Пикс»: изобразительный ряд, музыка, герои, абсурдный и алогичный юмор - манят, волнуют воображение, пугают и притягивают, шокируют и восхищают. Мотивацией к работе над этим материалом стало желание снова пережить встречу с потрясающими персонажами Дэвида Линча, окунуться в завораживающую атмосферу, прожить события этой шокирующей, тревожащей нервы детективной мистической истории. И, конечно, хотелось поделиться своей любовью к этому сериалу и к фигуре его автора - выдающегося режиссера Дэвида Линча, с учениками, студентами Школы-студии. Заразить их этой любовью, увлечь в сложное и яркое путешествие на планету под названием «Твин Пикс». В финальной сцене сериала к агенту Куперу приходит погибшая Лора Палмер и говорит фразу: «Увидимся через 25 лет…», и вот эти 25 лет прошли и в преддверии выхода третьего сезона сериала мы показываем наше «Путешествие в Твин Пикс».
Первый фестиваль провели в мае 2015 года - привезли на гастроли мастерскую Леонида Ефимовича Хейфеца из ГИТИСа. В числе участников приезжал тогда и наш Герман Андреев, выпускник 40-й средней школы, исполнитель роли Ромео в фильме Мариса Мартинсонса «Ромео и Джульетта». Сегодня он актер московского государственного Театра на Покровке им. Арцыбашева и также сотрудничает на договорной основе с театром им. Ермоловой.
- Для артиста это очень престижно!
- Конечно. С тех пор мы провели уже восемь сессий - в рамках каждой представляли рижской публике один актерский курс с двумя дипломными спектаклями. В результате за два с половиной года рижане успели познакомиться с учениками Дмитрия Певцова и Ольги Дроздовой из Института Современного Искусства, Владимира Андреева, Леонида Хейфеца и Михаила Борисова из ГИТИСа, Евгения Писарева из Школы-студии МХАТ и Владимира Бейлиса из театрального училища им. Щепкина.
- Патроном фестиваля является Адольф Шапиро, как это произошло?
- Год назад мы провели в рамках фестиваля творческую встречу с легендарным режиссером Адольфом Шапиро, и он согласился именоваться патроном нашего фестиваля. Интересно, что в оргкомитет Stanislavsky.lv входит всего четыре человека. Трое из них (включая меня) – воспитанники Школьного Театрального Актива при Рижском ТЮЗе, которым некогда руководил Адольф Яковлевич.
- Насколько сложно провести нынче в Риге полноценный фестиваль?
- Самые главные сложности - мы существуем за счет полной самоокупаемости и принципиально не хотим повышать цены на билеты. Потому что студенческие спектакли должны быть доступны ровесникам актеров – старшеклассникам и студентам. Главная цель фестиваля - популяризация театрального искусства среди молодежи. Самые дорогие билеты у нас - 15-20 евро. Но молодежь имеет возможность приходить к нам за 8-10 евро. Плюс студентов Латвийской Академии культуры, а также актеров и режиссеров местных театров мы всегда приглашаем на фестиваль в качестве гостей.
При этом обращаю внимание, что актерские курсы насчитывают по 20-30 человек, в Ригу они привозят полноценные декорации и костюмы, т.е. ни о какой антрепризе на двух стульях речь тут не идет.
Более никаких сложностей нет. Тяжело бы в самом начале, когда только зарождался фестиваль и приходилось всем долго объяснять, чем отличаются студенческие спектакли, созданные в театральных вузах от спектаклей, поставленных в любительских театральных студиях студентами-химиками или юристами. Но за два с половиной года эти проблемы уже померкли. У нас уже появился свой постоянный зритель и интерес к фестивалю с каждой сессией только растет. Слава Богу!
Раз в год нас поддерживает агентство по туризму LIVE RIGA, в мае этого года помощь оказал благотворительный фонд Rietumu banka – за что мы им безмерно благодарны.
- Ты уже видела эти спектакли наверняка, встречалась с режиссерами?
- С Аллой Михайловной мы познакомились пока заочно - благодаря протежированию актрисы Яны Сексте. Идеей привезти в Ригу Школу-студию МХАТ со спектаклем Сигаловой «Путешествие в Твин Пикс» мы загорелись ровно год назад, когда в социальных сетях появились первые восторженные отзывы после его премьеры. Позже мы познакомились с Ильей Бочарниковым – художественным руководителем резекненского театра «Йорик» и по совместительству педагогом Школы-студии МХАТ и ассистентом Сигаловой в спектакле «Путешествие в Твин Пикс» - и укрепились в своем желании.
Интересная деталь -
спектакли, которые мы привозим на фестиваль, в первый раз мы смотрим вместе с нашими зрителями.
Связано это с тем, что век подобных спектаклей недолог, появляются они на свет порой буквально за полгода до того, как ребята заканчивают обучение в вузе. Даты премьер, как правило, назначаются буквально за несколько дней. Гарантией качества для нас здесь выступают театральные вузы и режиссеры-педагоги.
А еще нам помогают наши рижане, которые учатся в Москве – они не пропускают студенческих премьер и сразу же делятся с нами своими впечатлениями. Еще мы прислушиваемся к мнению Григория Заславского - театрального критика и ректора Российского театрального института ГИТИС, который в мае этого года был почетным гостем нашего фестиваля.
- Помню, как в начале века в Ригу случайно заехали студенты училища им. Щукина - это была фантастика! А чем, на твой взгляд, поражают ученики школы-студии?
- Школа-студия МХАТ - это один из сильнейших театральных вузов мира. И в прошлом году мы лишний раз в этом убедились, когда привозили на наш фестиваль студентов, которые учились в мастерской худрука Московского театра им. Пушкина Евгения Писарева. Во-первых, на четвертом курсе они все уже крепкие профессионалы. Во-вторых, очень яркие индивидуальности. В-третьих, почти все относятся к разряду синтетических артистов – блистательно танцуют и поют (достаточно сказать, что именно Школу-студию МХАТ закончили в свое время Полина Гагарина и Сергей Лазарев, а сейчас там учится Антонюк).
Еще одна отличительная особенность Школы-студии МХАТ - они обязательно ставят дипломные спектакли на основе современных текстов или же - классику, отталкиваясь от реалий сегодняшнего дня. Так в прошлом году студенты Евгения Писарева представили нам спектакль «Жизнь в розовом цвете» - по рассказам современных авторов.
- А вот, кстати, весьма актуальный вопрос... Ваши творческие планы?
- Творческих планов – море. Фестиваль проводим три раза в год. В марте 2018-го планируем привезти в Ригу ГИТИС - студентов хорошо известного рижанам Сергея Голомазова. Среди которых есть наша соотечественница - Марика Шмуксте. В мае 2018-го приедет высшее театральное училище им. Щепкина, которое так полюбила наша публика, благодаря прошлому сезону и спектаклю режиссера Алексея Дубровского «Дневник Анны Франк». Есть также договоренность, что приедет ректор этого училища - замечательный театральный критик Борис Николаевич Любимов. А далее будем знакомить рижан с ВГИКом, театральным институтом им. Щукина, Санкт-Петербургским институтом сценических искусств.
В планах также продолжать творческие встречи со студентами актерских факультетов Латвийской Академии культуры, которые мы регулярно устраиваем, благодаря поддержке нашего режиссера Михаила Груздова.
