Алексей Романов: Бородинское служение

Обратите внимание: материал опубликован 8 лет назад

Почти два десятилетия прошло с тех пор, как в Латвии в последний раз выступал струнный квартет имени Бородина. И вот сейчас, благодаря Фонду Германа Брауна, этот ансамбль, достойный и удостоенный самых высоких эпитетов, вновь приехал в Ригу и дал концерт на ежегодном музыкальном фестивале Winterfest.

А еще Рига вместе с Москвой, Санкт-Петербургом, Веной, Парижем, Лондоном, Берлином, Кельном, Амстердамом, Роттердамом, Токио, Монреалем, Ванкувером, Варшавой, Франкфуртом, Стамбулом, Гонконгом, Майами, Филадельфией и Цюрихом вошла в юбилейный тур легендарного квартета. Ведь в этом году «бородинцы» отмечают 70-летие. И они уже 20 лет в Книге рекордов Гиннеса держат первенство как самый долголетний в мире непрерывно играющий камерный ансамбль.

Образовался он как студенческий квартет в Московской консерватории в классе альтиста и дирижера, профессора Микаэла Териана. В его первый состав вошли будущий великий виолончелист Мстислав Ростропович, скрипачи Ростислав Дубинский и Владимир Рабей и альтист Юрий Николаевский. Вскоре произошла первая смена состава — в ансамбле стали играть будущий выдающийся альтист, руководитель и дирижер Московского и потом Израильского камерных оркестров Рудольф Баршай, Нина Баршай и, считающийся основателем уже окончательно оформившегося квартета имени Бородина, именитый виолончелист и педагог Валентин Берлинский.

Сегодня первая скрипка в ансамбле — Рубен Агаронян, уроженец Риги, который учился в музыкальной школе Дарзиня вместе с Гидоном Кремером и Аркадием Фоминым.

В аспирантуре Агароняна учил Леонид Коган. В квартете Бородина музыкант с 1966 года. Вместе с ним играют скрипач Сергей Ломовский, альтист Игорь Найдин и виолончелист Владимир Бальшин.

Мне кажется, что струнный квартет — это совершенно особый вид камерного искусства, который требует от музыканта совершенно особых качеств.

Здесь виртуозность солиста полностью подчинена Ее величеству гармонии. Здесь каждый, как римский император Октавиан Август, primus inter pares (первый среди равных). Из этого возникает единство стиля и органичная слитность звучания, создающие то совершенство ансамблевой игры, к которому любители камерной музыки имели счастье прикоснуться, слушая квартет Бородина в рижской Большой гильдии.

... А ведь когда-то это было просто семейной забавой, домашним музицированием, пока в конце XVIII века князь Лихновский не создал в Вене первый профессиональный струнный квартет, который потом перешел на службу к русскому посланнику и меценату графу Андрею Разумовскому. И тогда квартет впервые исполнил все камерно-инструментальные пьесы Бетховена, кому тоже покровительствовал российский дипломат. В том числе, тогда впервые прозвучали и те самые «Русские квартеты», которые Бетховен посвятил Разумовскому. И разучивали их музыканты под руководством самого композитора.

На концерте в Риге «бородинцы» исполнили Струнный квартет Людвига вана Бетховена №15 ля минор (Heiliger Dankgesang). Этот опус посвящен еще одному русскому дипломату и меценату, князю Николаю Голицыну. Он, кстати сказать, приходился троюродным братом австрийской императрице Марии-Терезии.

Мне понравилось, как выразил свое мнение об этом произведении один учитель литературы и страстный любитель камерной музыки: «Впечатление, что (Бетховен) все время приспосабливается к обстоятельствам, все время спохватывается в последний момент. Выходит, что вся его мощь — кажущаяся, все держится на ниточках, тронь — и рассыплется. Но ниточки эти подобны тем, на которых держится наша Вселенная. Там вообще не видно, чем планеты друг к другу привязаны, а ведь работает, не рассыпается!»

Стоит ли говорить, что квартет Бородина сыграл это произведение блистательно. Иначе они и не могут.

А начали свое выступление музыканты Вторым квартетом Александра Бородина (как-никак, название ансамбля обязывает). Сочинение посвящено жене композитора пианистке — Екатерине Сергеевне Бородиной. Его называют жемчужиной русской камерной классики. Первую часть начинает виолончель — изящно, даже можно сказать грациозно. Затем, как бы перенимая мелодию, запевает скрипка... Два этих инструмента вначале как бы не сходятся вместе, кажется даже соперничают, кто звучит красивее. Во второй части — шутливом скерцо — начало отдано первой скрипке. В начале третьей части — ноктюрна — композитор отдает «бразды правления» альту и второй скрипке. Но не успели отзвучать первые аккорды, как вступает глубокий голос виолончели, который музыковеды называют «черным бархатом». Финальная часть отлична по настроению от того, что мы услышали ранее. Темп быстрый, но что-то в музыке есть такое, что англичане называют awkward, угловатое что-то... А, может, даже, шутливое, озорное, суматошное... Как бы Бородин позволил себе в конце опуса немного поюморить...

В концерте также прозвучал Струнный квартет №8 Дмитрия Шостаковича. «Памяти о жертвах фашизма и войны» — этого названия нет на авторской партитуре, но он добавил его позже. Есть предположение, что это было вызвано впечатлениями от посещения в 1960 году Дрездена. Оставшиеся после войны разрушения поразили Шостаковича. Сам же он в письме Исааку Гликману написал, что «сочинил никому ненужный и идеологически невыдержанный квартет» или «Реквием для самого себя». И далее: «В квартете встречаются темы из моих произведений, а также из революционной песни «Замучен тяжелой неволей»... Мельком проходит тема Вагнеровского траурного марша из «Гибели богов», а также Чайковского ... Получилась симпатичная смесь. Этот квартет наполнен таким кажущимся трагизмом, что при его написании я пролил столько слез, сколько вылилось бы влаги после полдюжины бокалов выпитого пива».

Специалисты насчитали в опусе более двадцати тем из сочинений композитора разных лет.

В исполнении ансамбля Бородина сочинение прозвучало с совсем не кажущимся трагизмом. На бис музыканты исполнили «Утреннюю молитву» из «Детского альбома» П.И.Чайковского.

В свое время Йозеф Гайдн назвал квартет беседой четырех неглупых людей.

Австрийская газета Volksstimme так написала о квартете имени Бородина: «Четверо разных. Четверо великих. Театр четырех актеров». А немецкая Frankfurter Allgemeine так: «Перед нами не четыре исполнителя, а один инструмент величайшей виртуозности». В свою очередь латвийский музыкальный журналист Ольга Петерсон оставила после концерта в Facebook(е) такую запись: «Если есть на свете совершенство, то это Струнный квартет имени Бородина, играющий Пятнадцатый квартет Бетховена. Слушать его — ни с чем несравнимое счастье».

Не могу с ней не согласиться.

Заметили ошибку? Сообщите нам о ней!

Пожалуйста, выделите в тексте соответствующий фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.

Пожалуйста, выделите в тексте соответствующий фрагмент и нажмите Сообщить об ошибке.

По теме

Еще видео

Еще

Самое важное