— Максим, сперва расскажите о своих «Квартирниках»...
— 1, 2 и 3 апреля я провожу «Квартирники». Я не делаю больших афиш, потому что места не так много - просто люди в Facebook мне пишут лично, я им отвечаю. Таким образом, создается реальное ощущение, что личное приглашение, камерное.
— Что исполните?
— Это будет авторская программа - в конце концов, я их давно не давал, проводил их еще до пандемии. Сейчас вышла песня и видеоклип «Не мечтай», исполню другие песни.
Сейчас как раз самое время для авторского концерта: есть время, есть созданный мною джаз-бенд и есть новые песни. Подумал: попробую-ка я вернуться к этому жанру, потому что все меняется, и я меняюсь, взрослею. И надеюсь, что становлюсь умнее, опытнее, хотя от этого и грустнее (смеется). Правда, теряется безмозглая смелость.
Сейчас думаю иногда со стыдом: «Господи, какой я был...» и стыдно вспоминать, какие я, возможно, глупые песенки пел, но это хорошо, что стыдно. Впрочем, все по-разному. Некоторые слушатели, ознакомившись с моими песнями, говорят: «Ну, милая, наивная романтика». А другие говорят: «Господи, как это красиво, сколько в этом смыслов, символов!». Причем, это люди об одной песне говорят. В общем, я понимаю, что «у каждого зрителя свои фломастеры».
Я вернулся с авторской программой, чтобы заниматься тем, что люблю и что умею. И чтобы не просто творить, но и, не скрою, чтобы было на что жить. Сложно просто творить! Надо все-таки уметь делать то, что любишь и получать за это деньги, хотя в творчестве они, конечно, не самое главное. В общем, какие бы времена не были, я пока что не сдаюсь!
Радует, что на 1 апреля мест уже нет (не шутка!) и на второе почти все билеты разошлись, на третье еще есть места.
— А после «Квартирников» что?
- Приходите на моноспектакль «Легенда о пианисте. 1900-й» в Рижском Русском театре им. М.Чехова. Это сейчас мой единственный спектакль в репертуаре театра, на сцене которого я, еще будучи студентом, начинал одиннадцать лет назад. В апреле будут сразу три спектакля подряд - 12, 13 и 14 апреля. И три спектакля в мае. Прежде думали, как я могу три спектакля подряд играть, это ведь тяжело, но тогда я был плотно занят в репертуаре - сейчас все иначе, появилось больше свободного времени. И я очень рад играть три вечера подряд этот любимый спектакль!
— А что теперь с Киевом и Москвой?
— Ох... Скажу, как есть. Сбылась одна из мечт: еще до войны я получил не просто главную, а центральную роль в украинском сериале. Все лето снимался в Киеве, шестнадцать серий! И все шло прекрасно, премьера была назначена в украинской столице на 26 февраля, но... началась война. Разумеется, сейчас не до премьеры...
А в Москве я по рабочим вопросам успел побывать в феврале и уехал в начале марта. И так неловко сейчас говорить о Москве, понимаете, почему... Тем не менее. Дело в том, что еще до войны я приступил там к репетициям нового проекта в Театре наций...
— Круто! Мечта любого, даже столичного артиста...
— И, кстати, заодно успел посмотреть в этом театре спектакль Алвиса Херманиса «Горбачев» с Чулпан Хаматовой и Евгением Мироновым - нежнейший, даже если тема связана с политикой, тем более с такой политической фигурой, как Горбачев, мы видим судьбу, в которой истинным двигателем является настоящая любовь. И в этом спектакле есть и рижский момент, я почувствовал будто глоток родного латвийского воздуха. Но после этого я получил еще большее впечатление, тем более, что так и ситуация сложилась...
Как раз началась война и я судорожно приобрел билет на последний автобус (больше было не на чем возвращаться) в Ригу, до которого оставалось еще пять дней. Причем, тот билет на последний рейс был как раз последний.
Я шел из Театра наций, куда меня пригласили для того, чтобы поговорить о сложившейся ситуации - война, а я из Латвии... Они говорили со мной в открытую: «Максим, вы для нас прецедент, мы иностранцев никогда не оформляли. Но мы это сделали, хотя это было нелегко. Вы сейчас поедете в Ригу, чтобы сыграть свои моноспектакли, но скажите, вы вернетесь?». Я понимал их вопрос - я смотрю на них и говорю: «Я не знаю». Администрация на меня так смотрит... Там не было художественного руководителя театра Евгения Миронова - он уже крайняя стадия, когда надо к нему идти...
Но меня спрашивают: «Не будет ли так, что вы приедете в Ригу, на вас надавит политическая ситуация и вы не приедете назад для продолжения репетиций? Речь идет о том, что вам дают роль». Ситуация такая давящая... И единственное, что я им отвечал: «Я не знаю... Я не знаю...». Почему-то строчка из «Молитвы» Саши Черного на память пришла в тот момент: «Я как нищий верю в случай и к всякой мерзости привык...».
— Но и то правда: что вы еще в той ситуации могли сказать?
— Я сказал, что каждый день верю в лучшее, но каждый день все так резко меняется, что я действительно не знаю... Но я всей душой счастлив, что попал в этот проект в этом театре, к которому я так долго шел. Поэтому я хочу репетировать, и я буду. Надеюсь. Но когда - не знаю. Я видел, как в администрации принимали мои ответы и между строк они понимали, что навряд ли все будет в порядке...
И вот после этого я вышел из Театра наций и пошел в театр имени Пушкина на другой спектакль. Я шел и записывал на ходу аудио приветствие маме и.… меня остановили ОМОНовцы. Я парень культурный, приличный, я все показал, как надо, хотя думал, что в обморок упаду. Подумал, что могут что-то подбросить, узнав, что я гражданин Латвийской Республики. Причем, было сразу трое ОМОНовцев. Почему их сразу трое? Будто и двое не смогут меня остановить...
Трое - это, конечно, сразу пугает. Я им показал паспорт. Они: «Так, Латвия, значит... Что здесь делаете?» (нервно смеется). Господи, это было очень страшно!
Впрочем, я в таких сложных ситуациях моментально собираюсь с силами. Включил свою речь, чтобы показать, что не говорю с каким-то латышским акцентом, что говорю по-русски, что я практически «свой». Сказал, что актер, только что с репетиции в Театре наций и, в принципе, поэтому я здесь. Они: «Угу. Покажите ваш портфель». И я посреди улицы стал доставать и показывать. Я максимально, максима-а-а-ально интеллигентно с ними разговаривал. Учитывая, что тот ОМОНовец еле выговаривал буквы, хотя зачем ему это, понятное дело. Они меня отпустили, сказав: «Доброго дня», я им ответил: «Вам тоже». И вот я с трясущимися руками пошел смотреть спектакль в театр имени Пушкина.
— Что смотрели?
- Спектакль Дмитрия Крымова «Костик»... И тут сплелось все: аудио для мамы, внезапный ОМОН и тема спектакля Крымова. О, кошмар! Это было сильнейшее впечатление от спектакля, но “ужасное”. Это было круто и с точки зрения актеров, и режиссуры (столько всего придумано!), и всего. Я сидел с подругой, и она боялась реально, что мне сейчас надо будет «скорую» вызывать. Я не думал, что могу в голос реветь.
«Костик» - это по «Чайке» Чехова, режиссер взял историю Треплева и Нины. И все потрясающе, но содержание спектакля меня как раз «ужасно» потрясло. Это было все на современный лад и все попадало так точно в точку! Учитывая, что его спектакль начинается с какого-то гипер-большого политического текста, который произносит один из чеховских героев. И там начинается в таком жестком ритме и с таким назидательным тоном: «Мы - Россия! Мы - Россия!! Мы - Россия!!!». Я после этого был просто в стул вогнан, Господи! Это начало марта, война и со сцены: «Мы - Россия!!! Мы должны отстаивать и защищать свою родину». Прямо-таки лозунг такой митинговый.
— Дмитрий Крымов умеет использовать «эзопов язык»...
— Было очень больно. Тем более, что потом пошла горькая история любви Кости и Нины. Потрясающий спектакль, в котором очень много параллелей.
