Впрочем, после некоторого перерыва этот список можно продолжить. Два года назад первую премию и золотую медаль конкурса балета в Москве получил выпускник РХУ Тимофей Андрияшенко, учителями которого в училище были Инара Гинтере, Игнатс Анчанс и Андрей Румянцев (последний до конца выпестовал ученика уже в Италии). И теперь Тимофей танцует в балетной труппе прославленного миланского «Ла Скала».
«Это же готовые артисты балета!», - темпераментно воскликнул корреспондент Rus.lsm.lv в антракте, встретив за кулисами преподавателя Валерия Виканова (кстати, одноклассник Барышникова и Годунова). «Ну, почти, почти, - улыбнулся Валерий. – Хотя, что правда, то правда, просто высокий профессиональный уровень обучения».
Из более чем двухчасового концерта, на мой взгляд, особенно выделялись двое. Прежде всего, это Никола Каулиня, исполнившая «Умирающего лебедя» Сен-Санса в хореографии Михаила Фокина в постановке преподавателя РХУ Людмилы Викановой. Во-вторых, Карлис Цирулис, в первом отделении исполнивший фрагмент из «Корсара» Адана в хореографии Ирены Строде и постановке преподавателя Риты Харлапы, а во втором – вариацию Базилю из «Дон Кихота» Минкуса в хореографии Мариуса Петипа и постановке преподавателя Марианна Буткевича.
Солист латвийского балета, новый преподаватель РХУ Сергей Нейкшин представил своего ученика Германа Шевченко, исполнивший фрагмент из «Пламени Парижа» Бориса Асафьева, хороша была Паула Лиелдиджа-Колбина. Танцевали ученики Регины Каупужи, Индры Лапшиной, Юлии Гурвич, Зане Лиелдиджи-Колбиной.
А в целом, невольно вспоминается случай, происшедший на этой же самой сцене менее месяца назад. Тогда во время гала-концерта балетного фестиваля открывали вечер учащиеся РХУ. Молодые артисты начали танцевать фрагмент из «Корсара» Адольфа Адана в постановке недавно ушедшей от нас хореографа Ирены Строде. И прямо в в первой половине номера фонограмма музыки прекратилась. Юные танцовщики, будущее нашего балета… продолжили танцевать. Музыка не восстанавливалась. Я закрыл глаза ладонями, поняв весь ужас, который должен охватить молодых артистов. Через пять секунд открыл. Они невозмутимо танцевали. Без музыки.
Начались аплодисменты. Я опять закрыл глаза от ужаса. Потому что все это в любой момент могло превратиться в фарс. Но может рухнуть все, что угодно, но не искусство балета. Танцевать - надо. И вот такого в балете я еще не видел – минуты две с половиной воспитанники РХУ танцевали без музыки, полностью и точно в ритм исполняя классический номер. У нашего балета есть будущее, когда ему на смену идут такие артисты, которым хоть гром, хоть молнии – будем танцевать!
