Помнится, десять лет назад отмечали девяностолетие балета. О, это было редкое торжество, по своему масштабу оно явно переплюнуло нынешнее. Приезжали звезды Большого балета и прима Гамбургского балета Лаудере (у нее латышские корни). Танцевал уже тогда звезда мирового балета, ныне «возмутитель спокойствия» Сергей Полунин. Ну и, разумеется, в бельэтажном зале был обильный фуршет по окончании концерта –
и то правда, ведь юбилеи стоит отмечать не только танцами.
Был ли сейчас фуршет – не знаю, я до него не дожил, а вот о самом концерте в двух отделениях могу сказать, что его подали в весьма стильной обертке, и это правильно. Были гости из музыкальной школы Чюрлениса в Литве, в кулуарах праздника перемещалась по-прежнему статная великая эстонская балерина и народная артистка СССР (такое звание просто так не давали!) Кайя Кырб.
Была атмосфера в хорошем смысле слова «своих», «сопричастных».
Но главная заслуга этого концерта – акцент поставили не столько на исполнителях (преобладал, разумеется, наш балет, а также воспитанники Рижского хореографического училища), сколько на именах хореографов, напрямую связанных с юбиляром. И о каждом из них можно рассказать очень многое, за каждым из них – история. Некоторые эти историй рассказала ведущая концерта, музыковед Лиене Яковлева, на фоне старинных фотографий и кинокадров, проецируемых на экраны на сцене. Но сколько историй за кулисами!
Начали с номера в постановке Освальда Леманиса, первого латышского танцовщика - «Королевское болеро» из «Дон Кихота» Минкуса. Продолжили номерами в постановке Хелены Тангиева-Бирзнице («Меланхолический вальс» и другое), которая была во главе латвийского балета в пятидесятых-шестидесятых годах минувшего века. Другое имя - Евгений Чанга (показали его «Болеро» из «Сакты свободы» Адольфа Скулте), некогда солист латвийского балета, потом хореограф, который был вынужден покинуть наш балет, уехать за пределы Латвии, а вернулся в Ригу незадолго до смерти, в 1993-м, элегантный и декликатный, и поставил у нас волшебную «Раймонду».
Показали номер Ирены Строде – она прожила почти сто лет, умерла несколько лет назад, танцевала еще в сороковых годах и помнит времена, когда во время показа «Лебединого озера» в ложе театра Герой Советского Союза страстно палил из личного оружия (герой пьян был!).
И совершенно особняком стоит имя Валентина Блинова, выдающегося педагога – показали его миниатюры «Башмачки» (солировали скрипач Гидон Гринберг и пианистка Елена Бердникова, танцевал Марис Сприньгис), «Кубинские мелодии» Раймонда Паулса (был у Маэстро такой балет в шестидесятых!) и «Венесуэльский танец». И, наконец, «Тореро». Любопытно, что совсем еще юными в этом номере солировали Михаил Барышников (тореро) и Александр Годунов (бычок), впоследствии, как известно, ставшие мега-звездами мирового балета.
На экране – уникальные видеокадры, как хореограф Юрис Капралис преподает юным Барышникову и Годунову. За кадром голос с весьма важными словами: «Капралис учил не только технике, но и уму!» Сейчас зрители увидели номер Юриса Капралиса «Назначь тот час, то мгновенье» на музыку Дарзиньша и Паулса, танцевали учащиеся школы Чюрлениса
Янина Панкрате, ставшая главным балетмейстером нашего балета в середине восьмидесятых – представили номер в ее хореографии на потрясающую музыку Иманта Калниньша к кинофильму «Вей ветерок».
Выдающийся педагог и некогда директор Рижского хореографического Тамара Витиня – показали ее номер «Фарука» на музыку Мануэля де Фалья. На экране ее фото в молодости – красавица, я же ее помню уже располневшей, но по-прежнему элегантной в конце восьмидесятых в доме отдыха «Рутиши» в Мурьяни. Когда она смотрела по телевидению в центральном фойе дома трансляцию «Дон Кихота» по местному телевидению, глядела в экран строго… И говорила в экран по адресу потом звезды нашего балета: «Танцует, как аскарид!» Метко и верно.
«Золотой век» латвийского балета, когда в шестидесятых-восьмидесятых его возглавлял Александр Лембергс – показали кадры гастролей по странам мира (с Марисом Лиепой в «Кармен» в версии Лембергса), а также «Гран-па из «Собора Парижской богоматери» на музыку Пуни в постановкуе Лембергса.
Второе отделение началось с фрагмента из балета Литы Бейрис (была главным балетмейстером один сезон в 1992-93-м), «Пеппи Длинный чулок» на музыку Артура Маскатса. После чего последовали номера в постановке современных хореографов.
Регина Каупужа (одна из авторов этого вечера) представила «Прелюдию» на музыку Сергея Рахманинова, а нынешний главный балетмейстер нашего балета Айвар Лейманис предложил фрагмент из «Силмачи. Антония» в исполнении Латвийского национального балета. Показали номера в постановке Раймонда Мартынова, Ольги Житлухиной, Миланы Комаровой, Антона Фрейманса, Элзы Леймане.
Но завершилось все двумя номерами на латышскую народную музыку в постановке Хелены Тангиевой-Бирзниеце в исполнении народного танцевального ансамбля Teiksma.
И в этом был свой особый смысл...
Кстати, Тангиева-Бирзниеце – выходец из России еще прежних, царских времен, истинная аристократка, при этом имевшая армянские корни, но глубоко понимавшая суть латышской культуры. В ней, как и во всей истории нашего балета (берем больше – как и в истории вообще Латвийского государства) переплелось многое. И об этом стоит помнить всегда.