Сразу же о Массе, который не захотел быть третьим и из процесса освещения выставки выпал, сказав Rus.lsm.lv: «Не надо вопросов!» - и тут же ушел в новые творческие и духовные поиски. Чего не скажешь о Кривошеине, который тут же рассказал о своих работах и о коллеге.
Между картинами двух художников находится ваза, расписанная господином Кривошеиным во время прошлогоднего симпозиума в Звартаве. Ваза неспешно крутится, показывая все стороны творчества Николая. Но кроме того, тут и 29 картин художника.
«Идея - совершить попытку представить абстрактные «картинки» в несколько необычном виде, - говорит он. - Вот работа «Теплое», например. Здесь я поставил и решил колористическую задачу, выбрал теплые цвета - оранжевый, желтый, коричневый, зеленоватый, теплая гамма. А также диапазон от белого до черного. Производил тем самым манипуляции, добиваясь интересного гармоничного сочетания».
С коллегой Массом Николай, по словам последнего, знаком «и давно, и недавно». «Нас объединяет общее понимание направления художника, - сказал господин Кривошеин. - В том числе объединяет и экспериментальность, равно как и попытки каждый раз из себя выдавить что-то новенькое».
Третьим в это время оказался прибывший на выставку историк, журналист, общественный деятель Игорь Ватолин, оценивший картины Вадима Масса очень точно – «декоративно-плетеное творчество». А что до Николая, то, по словам Ватолина, это совершенно уникальное явление в латвийской живописи.
«С одной стороны, оставаясь русским космистом и продолжая традицию, которую можно возводить к Кандинскому и другим идеям того же безумного библиотекаря Федорова, он тем не менее является гипер-латышским художником, - говорит Игорь Вячеславович. - И продолжателем идей посаженного «Французского кружка» - через Рудольфа Пинниса, учителя Николая по Латвийской академии художеств Эдварда Грубе. Это линии чистого тона, цвета. И каким-то удивительным образом Николаю удается в своем творчестве соединять два этих начала. Так что можем считать Кривошеина символом латвийской интеграции!»
«С другой стороны, глядя на его работы мы видим цветопись, симфонию в красках, - сообщил господин Ватолин. Тут вам и ян и инь, фаллизм и вагинальность - неотъемлемые атрибуты творчества Николая Кривошеина. А сам он остается загадочным, многогранным, а его работы - наилучшей инвестицией в ваш интерьер и будущее благосостояние».
При слове «инвестиции» сразу же на горизонте появился Масс...
Открыто до 3 февраля.
