КОНТЕКСТ
Всего в нынешней фестивальной программе заявлено 20 фильмов. Однако это не просто демонстрация новейших картин высочайшего качества и киносеансы, посвященные кино-юбилеям, но и творческие встречи и мастер-классы. Например, с участием Гринуэя или Алексея Германа-младшего, который представит свой триллер «Под электрическими облаками», удостоенный Серебряного Медведя 65-го Берлинского международного кинофестиваля.
Отмечая 120-летие кинематографа, Марина Липченко предлагает нашему вниманию свой любимый фильм Питера Богдановича «Фабрика грез» (США, Великобритания), с Райаном О`Нилом, Брайаном Китом, Стеллой Стивенс, Джейн Хичкок и другими звездами в ролях первых кинематографистов. 100-летию замечательной актрисы Ингрид Бергман посвящен показ необычайно мощного и захватывающего шедевра Майкла Кертица «Касабланка», снятого в 1942 году и получившего восемь номинаций и три премии «Оскар». А 80-летний юбилей Вуди Аллена решено отметить самой прекрасной, веселой, романтичной и вудиаленовской историей с юбиляром главной роли — фильмом «Голливудский финал» (2002), открывавшим Каннский кинофестиваль.
Кроме того, в программе такие киноблоки, как, например, «Фестивальная экзотика». В нем, помимо лент Гринуэя и Германа-мл., еще три новые картины — «Рыцарь кубков» потрясающего режиссера-живописца Терренса Малика, «Дипан» Жака Одиара («Золотая пальмовая ветвь» Каннского кинофестиваля) и «Такси» («Золотой медведь» и приз ФИПРЕССИ 65-го «Берлинале») опального иранского режиссера Джафара Панахи, ухитряющего снимать, находясь под домашним арестом. Подробно о программе рассказано на сайте фестиваля www.balticpearl.lv. Выпущен также буклет, который можно получить в Splendid Palace и Kino Citadele. Билеты уже в продаже.
Имеется в программе и еще одна новинка — подборка «Кино&театр. Памяти Нормунда Науманиса». Она посвящается прекрасному театральному и кинокритику Нормунду Науманису, который ушел из жизни в сентябре 2014 года, в день открытия фестиваля. Вошли в нее фильмы, которые Нормунд рекомендовал «Балтийской жемчужине». Среди них «Саломея», снятая Аль Пачино по Оскару Уайльду в 2013 году, и «Вариации Казановы» режиссера Михаэля Стурмингера (2014).
После пресс-конференции Rus.lsm.lv уже приватно поговорил с г-жой Липченко.
— Марина, как все же удалось вернуться? Почему решились на это?
— Ну, мы в общем-то не совсем уходили. Просто прошлый год был переломным, и в прямом и в переносном смысле. И я сломала обе руки. И фестиваль был достаточно сложным и нервным. В 2013-м мы его не проводили и за этот год, видимо, в Латвии произошли большие перемены. Поэтому в 2014-м у нас оказалось намного меньше зрителей, нежели мы рассчитывали. Если в 2012-м их было 50 тысяч, то в прошлом году — только 20 тысяч. Это очень большая разница.
И конечно, психологически нам было очень сложно. Нас, что называется, хватали за грудки и возмущались, как это вообще может быть — закрыть фестиваль, почему?!
Приятно, конечно, с одной стороны. Но мы самой до весны, несмотря на то, что Гринуэй писал письма о том, что это преступление и что он хотел свой фильм показать именно у нас, сразу после «Берлинале», не знали, как быть. (Я не сообщала Гринуэю о нашем решении, но он кому-то давал интервью и ему об этом сказали журналисты.) Мы с ним вроде соглашались, но я все еще не была уверена, что нужно продолжать.
И даже когда получили, пусть небольшое, но финансирование, 21 тыс. от Рижской думы и 20 тыс. — от Фонда культурного капитала (правда, они почему-то пишут, что 25 000, надо будет проверить), договоры с ними мы не подписывали. Нас спрашивали почему, мы отвечали — подождите, нам нужно определиться, будем мы проводить вообще фестиваль или нет. И думаю, самую большую роль сыграло то, что в обществе вдруг возник невероятный интерес к ситуации. Одним словом, проверим теперь, посмотрим, как пойдет.
— Названные суммы — это все финансирование «БЖ» на данный момент? Не присоединились ли, допустим, еще и какие-то частные структуры и лица?
— Откуда? Кино — это такая сложная сфера искусства, а в особенности кинофестивали! Ну, во-первых,
всем нравится, когда их показывают по телевизору. И намного приятнее сидеть в зале «Дзинтари» во втором ряду, чем в темном кинозале, где тебя никто не видит.
И чтобы в нашем деле участвовать, нужно действительно очень сильно любить кино и нужно понимать, что это очень важно.
— Есть ли гарантия, что вы получите финансирование и на следующие фестивали?
— Никакой гарантии! У нас был подписан договор на пять лет с Рижской думой о том, что они нас финансируют, что мы в их списке фестивалей. В этом году эти пять лет истекают, и что будет в следующем, мы не знаем.
— И пока вы не поднимали эту тему?
— Ну, каждый год в РД что-то меняется — финансирование, бюджет и т.д. Но я надеюсь, что наш договор останется в силе и на следующий год. Хотелось бы в это верить.
Марина Липченко говорит, что сегодня все работники киноиндустрии думают о том,
как люди завтра будут смотреть кино: в эру смартфонов, тотальной власти интернета и социальных сетей, в условиях нового ритма жизни и клипового мышления. Чем может удивить и ошеломить кинофестиваль своего зрителя?
И «БЖ» ищет эту формулу, понимая, что прежний формат уже нежизнеспособен. Речь тут, конечно, о большом кино, которое «нужно пробовать на вкус, смаковать, чувствовать послевкусие и возвращаться к нему неоднократно, открывая для себя новые ощущения». О кино, в основе которого не «сюжетец», великолепно снятая история, рассказанная талантливыми людьми.