В журналистике с 90-х, специализируется на теме культуры. Работал в газетах "Бизнес&Балтия", "Час" и других рижских изданиях, а также на нескольких новостных интетнет-порталах.
В юрмальском зале «Дзинтари» выступила Натали Дессе (определимся именно так в написании ее фамилии, а не «Дессей»). Вечер удивительно теплый, несмотря на шторм и шестнадцать градусов «за бортом» открытого зала, подогреваемого потом сверху специальными устройствами. И во всем этом была тайна для многих, о которой стоит сказать.
Латвийская столица отметила день города, приуроченный к 823-летию Риги. Говорят, наибольший резонанс вызвал большой пикник в Старом городе, а также, разумеется, вечерний концерт неутомимой группы Brainstorm в Межапарке. А я отправился на праздник окрестностей улицы Авоту, где все прошло камерно, уютно, по-соседски.
В Латвийской Национальной опере открылся летний цикл мероприятий — юбилейным концертом выдающейся латвийской певицы Инги Калны. Это событие невольно напомнило название песни Раймонда Паулса, который давно знает и любит Ингу — «Нигде не бывает так хорошо, как дома». Это учитывая тот факт, что певица уже много лет живет преимущественно в Германии, а сейчас юбилей провела на сцене, на которой около тридцати лет назад начинала свою весьма успешную музыкальную карьеру.
В рижском кинотеатре Splendid Palace состоялась мировая премьера нового фильма российского режиссера Романа Качанова «Марш утренней зари». Фильм о российской эстраде «лихих девяностых» - весьма веселый, на грани стеба и почти анекдота. О политике ничего не говорится, но начался он с минуты молчания.
Владимир Федосеев — один из самых прославленных дирижеров планеты, родившийся и работающий в России, отмечает сегодня, 5 августа, свое девяностолетие. Это праздник, потому что великий Маэстро по-прежнему за пультом! Но для рижан это праздник, уж извините, «со слезами на глазах». Из песни, что говорится, слова не выкинешь, даже если эта песня ныне в той же Латвии весьма непопулярная. От Латвийского Национального симфонического оркестра, с которым великий дирижер вел тесное сотрудничество в последние десять лет, я поздравления не дождался. Поздравляю сам — от имени всей музыкальной общественности Латвии.
В третий день августа отмечается день имени Аугуста. Для латышей именины, как известно, даже важнее, чем дни рождения, и обычно по такому случаю к ним заходят в гости. В этом августе друзья покойного отца кинофорума «Арсенал» Аугуста Сукутса вновь соберутся на бывшей железнодорожной станции в Кейпене, где построен киногородок и музей великого кинорежиссера Сергея Эйзенштейна, который здесь проводил в детстве каждое лето. Но на сей раз будет и новая традиция.
То, что я сейчас читаю книги Сергея Жадана — не информационный повод для статьи. Это дело личное, да и в конце концов, чтение книг — занятие якобы архаическое. Но тут подоспели два вполне официальных повода о Жадане — в Риге будут читать его произведения, весьма рекомендую. Да, и еще этому знаменитому украинскому поэту, переводчику и прозаику на днях вручили премию мира немецких книготорговцев, после которой ряду выдающихся литераторов обычно сразу давали Нобелевскую премию, на которую, кстати, 47-летний Сергей Жадан выдвинут еще в марте.
«Счастье не за горами» — эту избитую фразу следует воспринимать в прямом смысле. Полчаса из центра Риги на машине или электричке — и вы на европейском курорте под названием Юрмала, где в зале «Дзинтари» отзвучали уже четыре из шести концертов восьмого Юрмальского фестиваля, который собирает полные залы и стал отличным дополнением и кульминацией по-настоящему летнего курортного сезона (в эти дни в Юрмале жарковато).
В латвийской столице новая традиция: концерты для всех горожан на эстраде в Верманском парке и в парке Виестура, вход свободный. В Верманском концерты проводятся все лето каждый четверг, и сейчас здесь со своей группой пел тенор Ингус Петерсонс. Его негромкий лирический тенор я услышал еще на подходе к концерту, выходя из «Базара Берга» (это метров двести до эстрады). Этот голос, так уж получилось, я не слышал более двадцати лет...
Впервые я встретил Андриса Миезитиса четверть века назад, он был гардеробщиком Латвийской Национальной оперы (место ответственное, кстати). Затем он был постоянным участником рижской богемы - нескончаемые выставки, художники, артисты, дни, вечера и даже ночи. А также концерты и театры. Сейчас 46-летний Андрис работает... дворником в Верманском парке (самом старом и главном парке латвийской столицы). «Крутой маршрут» представителя рижской богемы - отличная тема для разговора!
Увы, это правда. Один из самых ярких, неординарных и воистину выдающихся деятелей изобразительного искусства Латвии Артур Петрович Никитин ушел из жизни на 86--м году жизни. Именно та личность, о которой принято говорить, что он олицетворял целую эпоху. Об уходе мэтра сообщил мне сын художника, Артур Никитин-младший.
Молодежный театр «общество свободных артистов» («ОСА», Рига, Чака, 67/69) свой сезон закрыл, как и многие другие театры. Но, уважаемые театралы, запишите себе в ежедневники: с наступлением нового сезона непременно посмотрите спектакль «Воскресение» по роману Льва Толстого, премьерой которого «ОСА» свой сезон как раз и закрыла.
Ровно тридцать лет назад, как раз перед Лиго 1992 года, в рижском Театре юного зрителя (впрочем, к той поре он уже был переименован в Молодежный) состоялась премьера спектакля по пьесе Уильяма Теккерея «Король и роза». После чего театр закрылся, навсегда. Теперь к любой подобной дате начинают сыпаться скорбные обвинения - как правило, в адрес Раймонда Паулса, в ту пору министра культуры Латвии. Хотя если Маэстро и виноват, то здесь он абсолютно не одинок, есть еще, как минимум, два «подозреваемых».
В Риге завершился так называемый «Прайд» сексуальных меньшинств, заключительным мероприятием которого стало шествие, собравшее пять тысяч человек (не считая любопытствующих). В отличие от прошлых этот прошел действительно весело и в абсолютно миролюбивой и неагрессивной атмосфере. Это важно и это отличный повод напомнить, как менялось наше общество в этом вопросе за последние двадцать лет.
Писать об этом даже немного боязно. Ведь как написать о мечте, которую, впрочем, не так уж и сложно реализовать, было бы желание и некоторые возможности. Короче, директор единственного рижского муниципального кинотеатра Splendid Palace Дайра Аболиня показала, как эту мечту реализовать, пригласив меня на открытие летнего кинотеатра Splendid Garden. Смотрели «Мужчину и женщину» Клода Лелюша.
На этот блог меня спровоцировал Алвис Херманис. Искусство режиссера вообще подразумевает зачастую провокацию (можно и злую, если только бывают провокации «добрые»). Знаю это отлично по общению с отцом кинофорума «Арсенал» Аугустом Сукутсом, да и вообще — я в театре, извините, родился. Может, там и умру. Может, даже в Новом Рижском театре умру — от смеха, легкой печали и любви.
После совместного концерта актрисы Чулпан Хаматовой и пианиста Андрея Осокина (состоялся в рижском Доме Черноголовых в рамках «Осокинского фестиваля Свободы» в поддержку Украины) прошло уже четыре дня, а пишу об этом «отчет» только сейчас. Странно — обычно сразу пишу, а тут пауза (генеральная музыкальная). Потому что как точно перевести это триединство (поэзию, музыку и притихшие слушатели) на журналисткий язык?
На фото — директор концертного агентства «Фонд Германа Брауна» Инна Давыдова и уникальный и чудесный (других эпитетов, помимо привычных «выдающийся» и «великий» не подберу) пианист Григорий Соколов, который наконец-то с третьей попытки (проклятая пандемия мешала!) прилетел в Ригу и дал, боюсь, уже неповторимый сольный концерт в Латвийской Национальной опере.
В Латвийской Национальной опере состоялась премьера оперы Вольфганга Амадея Моцарта «Дон Жуан». «Это не опера, а черт знает что!», - миролюбиво сказала ушедшая в антракте дама, которую сопровождал человек, нещадно похожий на Бориса Гребенщикова. Безусловно, эта фраза относилась к аргентинскому постановщику Марселло Ломбардеро. Ну, не к Моцарту же!
Накануне в Большой гильдии прессе представили нового главного дирижера и художественного руководителя Латвийского Национального симфонического оркестра. Увидев его, все были если не потрясены, то весьма удивлены. «А вот этого ожидать никто не мог!», - подумал бы Штирлиц из всем известного сериала. В конце концов, случай, кажется, исторический и неординарный. И, возможно, заслуживающий занесения в Книгу рекордов Гиннеса.
Во второе воскресенье мая, начиная с 1992 года, в Латвии отмечается День матери. Начатый как бы в противовес тогда официально отмененному «Дню международной солидарности женщин» 8 марта, этот день сегодня миролюбиво соседствует со своей мартовской и утратившей всякую политичность датой. Но сегодня мне вспоминается другое время, и другая мать.
На малой сцене Рижского Русского театра - премьера спектакля «Человек из ресторана» по повести Ивана Шмелева. Почти полтора часа на сцене только один артист - Вадим Гроссман, играющий официанта московского ресторана «Прага» столетней давности Якова Софроновича Скороходова... Хороший спектакль, но сколько всего за кулисами - в прямом и переносном смысле!
В Рижском Русском театре им. М.Чехова состоялась премьера спектакля по пьесе Роберта Болта «Да здравствует Королева, виват!» Постановка художественного руководителя труппы Сергея Голомазова. И я обязательно пойду на этот спектакль еще раз — потому что он преотличнейший, как раз вовремя, а также потому что...
В Латвийской Национальной опере состоялся сольный концерт всемирно известной меццо-сопрано из Латвии Элины Гаранчи. Певица выступила в сопровождении оперного оркестра под управлением своего супруга, дирижера Карела Марка Шишона. Если очень коротко и искренне: после таких концертов хочется жить.
Итак, в Латвийской Национальной опере (ЛНО) состоялась премьера балета «Нижинский» в постановке одного из ведущих хореографов мира Марко Гекке. Чтобы предельно ясно выяснить все нюансы хореографии и заложенной в нее идеи — мне кажется, необходимо быть, как минимум, профессиональным танцовщиком...
Менее чем за месяц до ожидаемого события культурная общественность Латвии всколыхнулась — 1 мая в Латвии выступит ведущий симфонический оркестр мира — Берлинский филармонический. Причем, не в латвийской столице, а в небольшой Лиепае. Причем, с великой латвийской меццо-сопрано Элиной Гаранчей в роли солистки. Это чудо, а как оно могло произойти — раскроем секрет.
«Боже! Это апрель! — воскликнул я, почему-то испугавшись, и крупно написал: «Конец». Это я вам процитировал «Театральный роман» Михаила Булгакова. Дело в том, что в нынешний апрель Новый Рижский театр вошел в старом новом качестве, запустив в репертуар ряд своих спектаклей-хитов, среди них — и «Комиссию по расследованию истории» (о «мешках ЧК»).
Несколько дней назад известный латвийский артист Максим Бусел рассказал, что выпустил в свет видеоклип «Не мечтай», снятый им в Париже еще в мирные времена. А сейчас он объявил о том, то проводит «Квартирники». За всем этим - история о том, как карьера замечательного артиста стала удачно складываться в Украине и в Москве, которая, как ни крути, является Меккой русского театра. И как в один момент все рухнуло, но хочется надеяться на лучшее.
Долго думал, как отметить Международный день театра 27 марта. Понятное дело: лучше всего сходить в театр — благо, они, очнувшись после пандемии, сейчас работают в Латвии на полную мощность, выбор большой. Но хотелось как-то и в письменном виде... И как раз утром этого театрального дня вспомнил — о великом Сергее Юрском! Он же давно мне все сказал...
Попадая сейчас на премьеры в театры, которые уже почти месяц работают при полной заполняемости (исключая прежнее наличие масок и сертификатов, но и они скоро, говорят, исчезнут), чисто психологически прежде всего ищешь плюсы. И вот, попав на третий премьерный показ спектакля «Момо!!!» в Рижском Русском театре, я видел исключительно плюсы.
Сбился со счету — то ли в третий, то ли даже в четвертый раз после января 1998 года, когда состоялась премьера, в Латвийской Национальной опере восстановили «Аиду» Джузеппе Верди — в постановке Мары Кимеле и сценографии Илмара Блумбергса. Сейчас премьера возобновления проходила в условиях, приближенных... к боевым.
В Новом Рижском театре - премьера пьесы Маргариты Зиеды «Все под небесами», поставленная художественным руководителем театра Алвисом Херманисом. Прошлое, настоящее и будущее, существует ли между ними взаимосвязь и «кое-что еще» (по определению ироничного Вуди Аллена) - все это на примере большого Китая, который, сдается мне, скоро может стать вообще очень огромным.
