Израильский филармонический оркестр под управлением одного из лучших дирижеров наших дней Зубина Мета (Zubin Mehta) умудрился создать даже более идиллический летний утренний пейзаж, чем тот который мы привыкли узнавать, слушая шедевр.
Вообще мне показалось, что этот оркестр, может быть, ярче, чем другие именитые коллективы, заставляет слушателя визуализировать то, что он играет.
Вот и здесь, как мне показалось, сладкозвучнее привычного вначале зазвучали альты. Их звук как бы разнесся над еще нетронутой утренним ветерком речной гладью. Потом, как пастуший рожок, о приходе нового дня возвестила флейта. И утренняя прохлада почувствовалась в легчайшем тремоло скрипок. И вот уже вторые скрипки и гобой возвещают о пробуждении града Московского. На петушиный крик кларнета откликается валторна. Еще миг и купола, и крыши заиграли в первых лучах солнца – это «рисуют» гобой и более яркие пассажи струнных. Литавры, тамтам, пиццикато контрабасов вместе дают звучание дальнего колокольного перезвона, зовущего к Заутрене... И у каждого колокола свой голос: у одного тоненький, звенящий, у другого яркий переливчатый... И снова дрожащие струнные тремоло, и уносящаяся ввысь, как ласточка, мелодия флейты...
Вот такой живой «звуковой» пейзаж написали в конце своего выступления в концертном зале Дзинтари музыканты оркестра из Тель-Авива и дирижер Зубин Мета.
А начался концерт симфонической поэмой Рихарда Штрауса «Till Eulenspiegels lustige Streiche» («Веселые шалости Тиля Уленшпигеля»). Автор определил форму этой композиции французским словом rondeau (рондо).
И это тоже картинки, в которые вдохнула жизнь, как мне кажется, венская по стилистике музыка. Она рассказывает о забавах Уленшпигеля, который скачет по полям, потом направляет свою лошадь на рынок, где опрокидывает лавки со всем тем, что продают крестьяне и ремесленниками (здесь «царствует» кларнет). Он издевается над представителями тевтонского духовенства (их в оркестре «представляют» альты). Тиль высмеивает мыслителей (их роли «играют» фаготы). Ну а девушки, с которыми он флиртует, - это конечно первые скрипки. Все меняется, когда Уленшпигеля приговаривают к виселице за богохульства. Это тема кларнета d'amour, вопль которого искажает первую тему опуса.
Вторым произведением, которое исполнил в Юрмале израильский оркестр, была «Verklärte Nacht» («Просветленная ночь») Арнольда Шёнберга. Это первоначально струнный секстет, который в тот вечер прозвучал в авторском переложении для струнного оркестра. Произведение программное, в его основе стихотворение немецкого поэта Рихарда Демеля. В нем говорится, что на прогулке в зимнюю лунную ночь женщина признается мужчине в измене. Он прощает и даже утешает ее. И сливается гармония их сердец с гармонией природы. А в музыке Шёнберга драма сливается с романтикой.
А еще в этот вечер прозвучала Шестая (Патетическая) симфония Петра Ильича Чайковского.
«Я рос с этой музыкой всю жизнь, - признался Зубин Мета в одном интервью. - Шестая симфония — вообще самое любимое мое сочинение».
А еще про это произведение он говорил так: «Общая концепция исполнения должна удерживаться в рамках того, что написал композитор. Чайковский был точен в своих намерениях».
Именно так и играл ее Израильский филармонический оркестр. Как будто бы за дирижеским пультом стоял сам Петр Ильич.
Вообще говорить о качестве исполнения коллектива такого уровня непросто. Ну что можно сказать об идеальном круге, кроме того, что он идеален?
Вот и опять зрительный образ напрашивается, когда речь идет об этих исполнителях.
А сейчас немного истории. Израильский филармонический оркестр (IPO) существует с 1936 года. На его первом концерте – а тогда он еще назывался Палестинским – музыкантами управлял сам великий маэстро Артуро Тосканини. Любопытный факт - во время Второй мировой войны оркестр дал 140 концертов для солдат стран антигитлеровской коалиции. После образования государства Израиль коллектив первым исполнил Гимн Израиля на церемонии провозглашения Декларации независимости страны. С ним сотрудничали Леонард Бернстайн, Курт Мазур, Исай Добровейн, Малкольм Сарджент, Сергей Кусевицкий и Излер Соломон.
В Латвию оркестр приезжал во второй раз. Впервые он был здесь еще в советское время.
В 1968 году IPO стал руководить Зубин Мета. Он объявлен пожизненным руководителем коллектива — случай беспрецедентный в музыкальной жизни.
Выходец из Индии, Мета (его имя на хинди пишется ज़ूबिन मेहता) работал с лучшими музыкальными коллективами – в Монреале, Лос-Анжелесе, Нью-Йорке, Мюнхене.
Зубин Мета пять раз дирижировал традиционным Новогодним концертом в Вене. В последний раз в этом году.
Присутствовавший на концерте в Юрмале, известный российский музыкант и директор оркестра «Виртуозы Москвы» Григорий Ковалевский сказал: «Я в очередной раз приятно поражен тем, как великолепно звучат в концертном зале «Дзинтари» великие симфонические произведения».
С этим мнением невозможно не согласиться. Стоит ли говорить, что каждое исполненное в тот вечер произведение сопровождалось бурей оваций. И хочется от всей души поблагодарить за радость соприкосновения с музыкой в таком совершенном звучании музыкантов оркестра и дирижера Зубина Мета. И пожелать прославленному маэстро здоровья, хорошей физической и творческой формы.
